Ereignisse
| Tanz
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Aufführungen
| Tanz
Einen dreiteiligen Tanzabend mit Weltklasse-Choreografien verspricht die zweite Premiere der Spielzeit des Aalto Ballett Essen. In „Relations“ treffen zwei Stücke des tschechischen Star-Choreografen Jiří Kylián auf eine Choreografie des renommierten Schweden Johan Inger. Beide Choreografen, die zu den wichtigsten der Gegenwart gehören, sind mit dem Aalto Ballett Essen eng verbunden: Kylián präsentierte in Essen u. a. seinen gefeierten Abend „Archipel“, Inger begeisterte in der Spielzeit 2024/2025 mit „Carmen“ das Essener Publikum. Die Stücke des Triptychons setzen sich auf unterschiedliche Art und Weise mit Beziehungen auseinander – Beziehungen emotionaler, zwischenmenschlicher, mentale
Relations
Tanz-Triptychon von Jiří Kylián und Johan Inger
Musik von Benjamin Britten, Dirk Haubrich nach Wolfgang Amadeus Mozart, Arvo Pärt, Maurice RavelEinen dreiteiligen Tanzabend mit Weltklasse-Choreografien verspricht die zweite Premiere der Spielzeit des Aalto Ballett Essen. In „Relations“ treffen zwei Stücke des tschechischen Star-Choreografen Jiří Kylián auf eine Choreografie des renommierten Schweden Johan Inger. Beide Choreografen, die zu den wichtigsten der Gegenwart gehören, sind mit dem Aalto Ballett Essen eng verbunden: Kylián präsentierte in Essen u. a. seinen gefeierten Abend „Archipel“, Inger begeisterte in der Spielzeit 2024/2025 mit „Carmen“ das Essener Publikum. Die Stücke des Triptychons setzen sich auf unterschiedliche Art und Weise mit Beziehungen auseinander – Beziehungen emotionaler, zwischenmenschlicher, mentale
Aufführungen
| Schauspiel
nach Anthony Burgess
Premiere: 2.10.2026
Die Jugend erklärt der Welt den Krieg und sieht dabei unverschämt gut aus. Die Zukunft, die sie verheißt, wird gefährlich.
Da läuft eine Horde Jugendlicher randalierend durch die Stadt, redet in unverständlichem Kauderwelsch, verprügelt Wildfremde, trinkt und dröhnt sich zu, überfällt die verdienten Bürger*innen der Gesellschaft, vergewaltigt die Frauen, bedroht die Männer. Ihr berüchtigter Anführer: der 15-jährige Alex, ein charismatischer Sadist von unbestechlicher Intelligenz, der Beethoven liebt und keine Gelegenheit auslässt, der Welt ins Gesicht zu schlagen. Gut, dass es einen funktionierenden Staat gibt, der durchgreift. Als es zu einem Todesfall kommt, wird Alex dingfest gemacht und hinter Gitter gesteckt: 14 Jahre Haft. Endlich Ruhe.
Doch Alex greift nach
Clockwork Orange
nach Anthony Burgess
übersetzt von Ulrich Blumenbach
Premiere: 2.10.2026Die Jugend erklärt der Welt den Krieg und sieht dabei unverschämt gut aus. Die Zukunft, die sie verheißt, wird gefährlich.
Da läuft eine Horde Jugendlicher randalierend durch die Stadt, redet in unverständlichem Kauderwelsch, verprügelt Wildfremde, trinkt und dröhnt sich zu, überfällt die verdienten Bürger*innen der Gesellschaft, vergewaltigt die Frauen, bedroht die Männer. Ihr berüchtigter Anführer: der 15-jährige Alex, ein charismatischer Sadist von unbestechlicher Intelligenz, der Beethoven liebt und keine Gelegenheit auslässt, der Welt ins Gesicht zu schlagen. Gut, dass es einen funktionierenden Staat gibt, der durchgreift. Als es zu einem Todesfall kommt, wird Alex dingfest gemacht und hinter Gitter gesteckt: 14 Jahre Haft. Endlich Ruhe.
Doch Alex greift nach
Aufführungen | Theater
Der einfache Soldat Franz Woyzeck lebt ein Leben des Geringsten. Er ist stetig umgeben von denSchatten und Idealen seiner Gesellschaft. Getrieben von der Furcht vor dem Tod und dem ständigen Kampf um seine Existenz wird er zu niedrigen Tätigkeiten gedrängt; ob er sich für die tägliche Rasur seines Hauptmanns oder als Versuchskaninchen des Doktors hergibt.
Woyzeck ist getrieben,gehetzt, psychisch, sowie physisch malträtiert. Seine Freundin Marie und ihrem gemeinsamen Kind kann er nicht mehr gerecht werden. Marie wiederum ergibt sich ihrer Gelüste und verfällt dem lasziven Tambourmajor. Ihre Untreue gegenüber Woyzeck hat Konsequenzen…
Wie Georg Büchners unvervollständigtes Drama nur ein Fragment ist, so gleicht diese Inszenierung einem chaotischen und dennoch sorgfältig zusammengelegten Puzzle: Die minimalistische Lichttechnik, und die an eine springende Schallplatte erinnernde audiovisuelle Untermalung, bilden die Tanzfläche für performative Elemente und den Raum für ein faszinierendes Maskenspiel, dass den Zuschauer so förmlich durch die Abrisse unserer Gesellschaft zerrt. Gleichzeitig spiegelt diese moderne Inszenierung auch einen Trip durch die Psyche Woyzecks wider, in der er sich immer und immer wieder zu verlieren droht.
Marie – Aless Wiesemann
Woyzeck/Tambormajor – Raphael Batzik
Hauptmann/Doktor/Andres – Thilo Matschke
Regie/Kostüm: Aless Wiesemann
Dramaturgie/Idee: Raphael Batzik
Bühnenbau: Thilo Matschke
20€/15€
karten@szene10.de
016099255623
Woyzeck von Georg Büchner
Neuinterpretation des zeitlosen Fragments von Georg Büchner.Der einfache Soldat Franz Woyzeck lebt ein Leben des Geringsten. Er ist stetig umgeben von denSchatten und Idealen seiner Gesellschaft. Getrieben von der Furcht vor dem Tod und dem ständigen Kampf um seine Existenz wird er zu niedrigen Tätigkeiten gedrängt; ob er sich für die tägliche Rasur seines Hauptmanns oder als Versuchskaninchen des Doktors hergibt.
Woyzeck ist getrieben,gehetzt, psychisch, sowie physisch malträtiert. Seine Freundin Marie und ihrem gemeinsamen Kind kann er nicht mehr gerecht werden. Marie wiederum ergibt sich ihrer Gelüste und verfällt dem lasziven Tambourmajor. Ihre Untreue gegenüber Woyzeck hat Konsequenzen…
Wie Georg Büchners unvervollständigtes Drama nur ein Fragment ist, so gleicht diese Inszenierung einem chaotischen und dennoch sorgfältig zusammengelegten Puzzle: Die minimalistische Lichttechnik, und die an eine springende Schallplatte erinnernde audiovisuelle Untermalung, bilden die Tanzfläche für performative Elemente und den Raum für ein faszinierendes Maskenspiel, dass den Zuschauer so förmlich durch die Abrisse unserer Gesellschaft zerrt. Gleichzeitig spiegelt diese moderne Inszenierung auch einen Trip durch die Psyche Woyzecks wider, in der er sich immer und immer wieder zu verlieren droht.
Marie – Aless Wiesemann
Woyzeck/Tambormajor – Raphael Batzik
Hauptmann/Doktor/Andres – Thilo Matschke
Regie/Kostüm: Aless Wiesemann
Dramaturgie/Idee: Raphael Batzik
Bühnenbau: Thilo Matschke
20€/15€
karten@szene10.de
016099255623
Familie+Kinder | Familienprogramm
Am „Maustag“ locken kostenfreie Angebote große und kleine Mausfans, das riesige Welterbe im Essener Norden zu erkunden – so zum Beispiel bei den verschiedenen Angeboten der Mitmachzeche, bei denen Kinder zwischen fünf und zwölf Jahren an interaktiven Stationen in die Welt des Bergbaus eintauchen. Für 50 Minuten sind sie dort in fachkundiger Begleitung – und ohne ihre Eltern – im historischen Wagenumlauf der Schachtanlage 1/2/8 unterwegs. Treffpunkt ist die Mitmachzeche auf Schacht 1/2/8. Diese Angebote starten stündlich ab 10 Uhr, eine vorherige Anmeldung ist notwendig. Anmeldung für die Mitmachzeche
Für Familien gibt es im Ruhr Museum jede Menge zu erleben: So können sie zum Beispiel in der Dauerausstellung hautnah die faszinierende Natur- und Kulturgeschichte des Ruhrgebiets entdecken und einer Rallye durch das ganze Museum folgen.
Eine Stärkung mit Kaffee, Kuchen und anderen Snacks wartet auf dem Dach der Kohlenwäsche im Maus-Café im Erich-Brost-Pavillon, bevor die jungen und junggebliebenen Entdecker:innen bei einem Streifzug über das riesige Welterbeareal die Natur unter die Lupe nehmen oder Kriminalfälle lösen können. Spontane Führungen durch den Denkmalpfad der ehemaligen Zeche starten am Stand der Stiftung Zollverein auf dem Werner-Müller-Platz.
Türöffner-Tag der „Sendung mit der Maus“ auf Zollverein
Unter dem diesjährigen Motto „Kleine Wunder entdecken“ öffnen sich am Maustag überall Türen, die sonst verschlossen bleiben. So auch auf dem Welterbe Zollverein, das an diesem Tag zum riesigen Entdeckerort voller kleiner Wunder für Familien mit Kindern im Alter von fünf bis zwölf Jahren wird.Am „Maustag“ locken kostenfreie Angebote große und kleine Mausfans, das riesige Welterbe im Essener Norden zu erkunden – so zum Beispiel bei den verschiedenen Angeboten der Mitmachzeche, bei denen Kinder zwischen fünf und zwölf Jahren an interaktiven Stationen in die Welt des Bergbaus eintauchen. Für 50 Minuten sind sie dort in fachkundiger Begleitung – und ohne ihre Eltern – im historischen Wagenumlauf der Schachtanlage 1/2/8 unterwegs. Treffpunkt ist die Mitmachzeche auf Schacht 1/2/8. Diese Angebote starten stündlich ab 10 Uhr, eine vorherige Anmeldung ist notwendig. Anmeldung für die Mitmachzeche
Für Familien gibt es im Ruhr Museum jede Menge zu erleben: So können sie zum Beispiel in der Dauerausstellung hautnah die faszinierende Natur- und Kulturgeschichte des Ruhrgebiets entdecken und einer Rallye durch das ganze Museum folgen.
Eine Stärkung mit Kaffee, Kuchen und anderen Snacks wartet auf dem Dach der Kohlenwäsche im Maus-Café im Erich-Brost-Pavillon, bevor die jungen und junggebliebenen Entdecker:innen bei einem Streifzug über das riesige Welterbeareal die Natur unter die Lupe nehmen oder Kriminalfälle lösen können. Spontane Führungen durch den Denkmalpfad der ehemaligen Zeche starten am Stand der Stiftung Zollverein auf dem Werner-Müller-Platz.
Ausstellungen | Ausstellung
Von opulenten Festtafeln und rituellen Speisungen bis hin zu den Herausforderungen unserer Zeit – schnelle Snacks, digitale Ablenkung und der scheinbare Verlust gemeinsamer Rituale – zeigt die Ausstellung „Mahlzeit!“, wie Essen seit Jahrtausenden als sozialer Klebstoff wirkt.
Mit einem Blick auf rund 120 faszinierende Exponate und spannende Geschichten lädt das LWL-Museum für Archäologie und Kultur in Herne vom 3.10.2025 bis 13.9.2026 dazu ein, die kulturelle Dimension des Essens neu zu entdecken. Eine Reise durch die Welt des gemeinsamen Speisens – informativ, unterhaltsam und hochaktuell!
Mahlzeit! - Sonderausstellung im LWL-Museum für Archäologie und Kultur
Gemeinsames Essen ist weit mehr als nur Nahrungsaufnahme. Ob beim königlichen Bankett, der einfachen Bauernmahlzeit, dem familiären Abendessen oder der gemeinsamen Mittagspause – überall offenbaren sich spannende Fragen: Wer sitzt wo? Wer bekommt das beste Stück? Welche Rituale bestimmen das gemeinsame Mahl? Und was verrät das alles über Macht, Zugehörigkeit, gesellschaftlichen Wandel und vor allem Kultur?Von opulenten Festtafeln und rituellen Speisungen bis hin zu den Herausforderungen unserer Zeit – schnelle Snacks, digitale Ablenkung und der scheinbare Verlust gemeinsamer Rituale – zeigt die Ausstellung „Mahlzeit!“, wie Essen seit Jahrtausenden als sozialer Klebstoff wirkt.
Mit einem Blick auf rund 120 faszinierende Exponate und spannende Geschichten lädt das LWL-Museum für Archäologie und Kultur in Herne vom 3.10.2025 bis 13.9.2026 dazu ein, die kulturelle Dimension des Essens neu zu entdecken. Eine Reise durch die Welt des gemeinsamen Speisens – informativ, unterhaltsam und hochaktuell!
Ereignisse
| Tanz
Masurca Fogo
Ein Stück von Pina Bausch
Masurca Fogo entstand 1998 in Koproduktion mit der EXPO 98 in Lissabon und dem Goethe-Institut Lissabon. Die Neueinstudierung des Stücks wurde Anfang 2026 im Opernhaus Wuppertal mit großem Publikumserfolg gezeigt. Im Juli 2026 ist Masurca Fogo zudem im Rahmen des Tbilisi Ballet Festival in Georgien zu erleben. Für die kommende Vorstellungsserie im Oktober 2026 wird das Werk erneut unter der Probenleitung von Azusa Seyama-Prioville, Rainer Behr und Robert Sturm einstudiert. Rainer Behr gehörte bereits zur Besetzung der Uraufführung und war gemeinsam mit weiteren Mitgliedern der Originalbesetzung an der Weitergabe des Stücks beteiligt. Die kontinuierliche Pflege des Repertoires ermöglicht es, die choreografische und szenische Sprache von Pina Bausch lebendig zu erhalten und für neue Generati
Aufführungen
| Oper
Libretto von Hans Müller nach einem Mysterium von Hans Kaltneker
Eine Geschichte über Hoffnung und Licht in dunklen Zeiten – zur überbordenden Musik von Erich Wolfgang Korngold
Heliane ist die Frau eines tyrannischen Herrschers, den sie nicht liebt. Ein Fremder kommt in das kalte, hoffnungslose Land, bringt Zuversicht und Freude. Für dieses Vergehen wird er zum Tode verurteilt. Heliane hat Mitleid mit dem Fremden, besucht ihn in der Nacht vor seiner Hinrichtung. Der Fremde und sie begegnen sich mit Menschlichkeit, Heliane tröstet seine Seele und erfüllt ihm drei Wünsche. Der Herrscher bezichtigt Heliane der Untreue und verurteilt auch sie zum Tode. Um Heliane zu retten, tötet der Fremde sich selbst. Der Herrscher schlägt seiner Frau einen grausamen Pakt vor: W
Das Wunder der Heliane
Oper in drei Akten von Erich Wolfgang Korngold
Premiere: 3.10.2026Libretto von Hans Müller nach einem Mysterium von Hans Kaltneker
Eine Geschichte über Hoffnung und Licht in dunklen Zeiten – zur überbordenden Musik von Erich Wolfgang Korngold
Heliane ist die Frau eines tyrannischen Herrschers, den sie nicht liebt. Ein Fremder kommt in das kalte, hoffnungslose Land, bringt Zuversicht und Freude. Für dieses Vergehen wird er zum Tode verurteilt. Heliane hat Mitleid mit dem Fremden, besucht ihn in der Nacht vor seiner Hinrichtung. Der Fremde und sie begegnen sich mit Menschlichkeit, Heliane tröstet seine Seele und erfüllt ihm drei Wünsche. Der Herrscher bezichtigt Heliane der Untreue und verurteilt auch sie zum Tode. Um Heliane zu retten, tötet der Fremde sich selbst. Der Herrscher schlägt seiner Frau einen grausamen Pakt vor: W
Aufführungen
| Schauspiel
nach Anthony Burgess
Premiere: 2.10.2026
Die Jugend erklärt der Welt den Krieg und sieht dabei unverschämt gut aus. Die Zukunft, die sie verheißt, wird gefährlich.
Da läuft eine Horde Jugendlicher randalierend durch die Stadt, redet in unverständlichem Kauderwelsch, verprügelt Wildfremde, trinkt und dröhnt sich zu, überfällt die verdienten Bürger*innen der Gesellschaft, vergewaltigt die Frauen, bedroht die Männer. Ihr berüchtigter Anführer: der 15-jährige Alex, ein charismatischer Sadist von unbestechlicher Intelligenz, der Beethoven liebt und keine Gelegenheit auslässt, der Welt ins Gesicht zu schlagen. Gut, dass es einen funktionierenden Staat gibt, der durchgreift. Als es zu einem Todesfall kommt, wird Alex dingfest gemacht und hinter Gitter gesteckt: 14 Jahre Haft. Endlich Ruhe.
Doch Alex greift nach
Clockwork Orange
nach Anthony Burgess
übersetzt von Ulrich Blumenbach
Premiere: 2.10.2026Die Jugend erklärt der Welt den Krieg und sieht dabei unverschämt gut aus. Die Zukunft, die sie verheißt, wird gefährlich.
Da läuft eine Horde Jugendlicher randalierend durch die Stadt, redet in unverständlichem Kauderwelsch, verprügelt Wildfremde, trinkt und dröhnt sich zu, überfällt die verdienten Bürger*innen der Gesellschaft, vergewaltigt die Frauen, bedroht die Männer. Ihr berüchtigter Anführer: der 15-jährige Alex, ein charismatischer Sadist von unbestechlicher Intelligenz, der Beethoven liebt und keine Gelegenheit auslässt, der Welt ins Gesicht zu schlagen. Gut, dass es einen funktionierenden Staat gibt, der durchgreift. Als es zu einem Todesfall kommt, wird Alex dingfest gemacht und hinter Gitter gesteckt: 14 Jahre Haft. Endlich Ruhe.
Doch Alex greift nach
Aufführungen
| Schauspiel
Wir befinden uns im Bürokomplex eines Tamponherstellers. Es geht um fünf Frauen und einen Mann. Im Zentrum: Franka König, genannt DIE KÖNIG, und Bettina von Fürstenberg, genannt DIE FÜRSTIN. In ihrer Jugend waren sie Freundinnen, inzwischen sind sie Rivalinnen. Als CEOs der rivalisierenden Damenhygieneartikelhersteller Never und Immer planen sie die gegenseitige feindliche Übernahme. Sie kämpfen mit allen Mitteln um Innovation und Marktanteile. Für DIE KÖNIG wird es eng: Sie hat ihre Happinessmanagerin Luna entlassen und mit einem Schwert verletzt, davon gibt es eine Videoaufzeichnung und nun droht eine Anzeige.
Um an die Aufnahme zu kommen, schickt Luna ihre Schwester Mary als Praktikantin zu Never, die schnell das Vertrauen der Chefin gewinnt und Karriere macht. W
Der Liebling
von Svenja Viola Bungarten
Premiere: 3.10.2026Wir befinden uns im Bürokomplex eines Tamponherstellers. Es geht um fünf Frauen und einen Mann. Im Zentrum: Franka König, genannt DIE KÖNIG, und Bettina von Fürstenberg, genannt DIE FÜRSTIN. In ihrer Jugend waren sie Freundinnen, inzwischen sind sie Rivalinnen. Als CEOs der rivalisierenden Damenhygieneartikelhersteller Never und Immer planen sie die gegenseitige feindliche Übernahme. Sie kämpfen mit allen Mitteln um Innovation und Marktanteile. Für DIE KÖNIG wird es eng: Sie hat ihre Happinessmanagerin Luna entlassen und mit einem Schwert verletzt, davon gibt es eine Videoaufzeichnung und nun droht eine Anzeige.
Um an die Aufnahme zu kommen, schickt Luna ihre Schwester Mary als Praktikantin zu Never, die schnell das Vertrauen der Chefin gewinnt und Karriere macht. W
Aufführungen | Theater
Das seltsame Paar erlangt eine skurrile Berühmtheit, da die meisten Kämpfe urkomisch verloren gehen. Am Ende wird Donna Q in einem großen Turnier besiegt und schwört ihrer Leidenschaft ab.
Miguel Cervantes Don Quichote ist eine ebenso fantasievolle wie brillante Auseinandersetzung mit Moral, Freiheit und selbstgewählter Rolle. Ein wilder, amüsanter aber auch verstörender Ritt durch eine Vergangenheit, die uns näher ist, als wir glauben. In kraftvoller Sprache, gewaltigen Bildern und mit spielerischem Humor stellt die Inszenierung die drängenden Fragen: Was macht der freie Wille mit dem Menschen, wenn er zum Wahn erwächst ? Wie verhält sich das Individuum zu den gesellschaftlich vorgegebenen Rollenbildern ?
Unsere meinungsfreudige Informationsgesellschaft macht es zunehmend schwer Wahrheiten von FakeNews, Meinungen von Erkenntnissen zu unterscheiden – der gesellschaftlich tradierten Rolle mit individuellem Verhalten angemessen zu begegnen.
Gerade Jugendliche und junge Erwachsene stehen oft vor schwierigen Entscheidungen in einer komplexen, überregulierten Welt. Mit unserer Inszenierung von Donna Q nehmen wir uns dem Problem an, wie schwer es ist, die eigene Rolle in den Strukturen der Welt zu finden, wie die individuelle Freiheit und moralische Verantwortung miteinander verwoben sind – eine Herausforderung, die heute aktueller ist denn je.
Es spielen
Donna Q – Thilo Matschke
Sancha Panso – Antje Domeier
Cervantes uvm. – Thos Renneberg
Regie/Dramaturgie
Thos Renneberg
Fotos – Sophie Eichelberg
Dauer – Ca. 70 Minuten
20€/15€
karten@szene10.de
016099255623
Don Quijote nach Miguel de Cervantes
Die verarmte Landadelige Donna Q de la Mancha strebt das Ideal einer fahrenden Rittrin an, und verliert sich, begleitet von ihrer Nachbarin Sancha Panso, in unzähligen Aventüren. Hierbei fällt sie immer wieder ihrem Wahn anheim, der ihr die Ehre des Rittertums, sowie die eigene Unbesiegbarkeit vorgaukelt.Das seltsame Paar erlangt eine skurrile Berühmtheit, da die meisten Kämpfe urkomisch verloren gehen. Am Ende wird Donna Q in einem großen Turnier besiegt und schwört ihrer Leidenschaft ab.
Miguel Cervantes Don Quichote ist eine ebenso fantasievolle wie brillante Auseinandersetzung mit Moral, Freiheit und selbstgewählter Rolle. Ein wilder, amüsanter aber auch verstörender Ritt durch eine Vergangenheit, die uns näher ist, als wir glauben. In kraftvoller Sprache, gewaltigen Bildern und mit spielerischem Humor stellt die Inszenierung die drängenden Fragen: Was macht der freie Wille mit dem Menschen, wenn er zum Wahn erwächst ? Wie verhält sich das Individuum zu den gesellschaftlich vorgegebenen Rollenbildern ?
Unsere meinungsfreudige Informationsgesellschaft macht es zunehmend schwer Wahrheiten von FakeNews, Meinungen von Erkenntnissen zu unterscheiden – der gesellschaftlich tradierten Rolle mit individuellem Verhalten angemessen zu begegnen.
Gerade Jugendliche und junge Erwachsene stehen oft vor schwierigen Entscheidungen in einer komplexen, überregulierten Welt. Mit unserer Inszenierung von Donna Q nehmen wir uns dem Problem an, wie schwer es ist, die eigene Rolle in den Strukturen der Welt zu finden, wie die individuelle Freiheit und moralische Verantwortung miteinander verwoben sind – eine Herausforderung, die heute aktueller ist denn je.
Es spielen
Donna Q – Thilo Matschke
Sancha Panso – Antje Domeier
Cervantes uvm. – Thos Renneberg
Regie/Dramaturgie
Thos Renneberg
Fotos – Sophie Eichelberg
Dauer – Ca. 70 Minuten
20€/15€
karten@szene10.de
016099255623
Konzerte
| Fest
Auf der Außenbühne sorgt ein abwechslungsreiches Programm unter freiem Himmel für Festivalstimmung. Im Grillo-Theater wird die Bühne selbst zum Schauplatz besonderer Highlights: Die beliebte Trailer-Show gibt Einblicke in die kommende Spielzeit 2026/2027 aller Sparten, während eine große Kostümschau die Magie von Theater, Oper und Tanz sichtbar macht.
Doch auch jenseits der großen Bühnen gibt es viel zu entdecken: Lesungen für Kinder, Familien und Erwachsene laden zum Eintauchen und Genieß
TUP-Theaterfest
Ein Tag, ein Haus, viele Welten
Am 04. Oktober 2026 öffnen sich wieder die Türen – und diesmal öffnet sich gleich ein ganzes Universum: Ab 14:00 Uhr lädt das TUP-Theaterfest dazu ein, die Vielfalt aller Sparten an einem Tag zu erleben. Drinnen wie draußen erwartet Sie ein lebendiges Programm zwischen Bühne, Foyer und Hinterbühne.Auf der Außenbühne sorgt ein abwechslungsreiches Programm unter freiem Himmel für Festivalstimmung. Im Grillo-Theater wird die Bühne selbst zum Schauplatz besonderer Highlights: Die beliebte Trailer-Show gibt Einblicke in die kommende Spielzeit 2026/2027 aller Sparten, während eine große Kostümschau die Magie von Theater, Oper und Tanz sichtbar macht.
Doch auch jenseits der großen Bühnen gibt es viel zu entdecken: Lesungen für Kinder, Familien und Erwachsene laden zum Eintauchen und Genieß
Konzerte
| Konzert
Henry Flory, Violine und Leitung
Stefan Blunier, Cembalo
Antonio Vivaldi: Die vier Jahreszeiten op. 8
Was ist eigentlich das bekannteste Stück der Klassik? Die Frage ist gar nicht so leicht zu beantworten. Vielleicht das berühmte Ta-ta-ta-TAA aus Ludwig van Beethovens 5. Sinfonie? Wolfgang Amadeus Mozarts „Kleine Nachtmusik“ mit ihren Ohrwurm- Qualitäten? Oder doch der „Boléro“ von Maurice Ravel mit seinem hypnotischen Trommel-Beat? Anspruch auf den Thron könnte aber auch Antonio Vivaldi mit seinen „Vier Jahreszeiten“ erheben, einem der größten Hits der Musikgeschichte. In ihnen entfesselt Vivaldi, der selbst ein hervorragender Geiger war, seine ganze Violinvirtuosität, die schier unerschöpflich scheint im Erfinden von effektvollen Spielfiguren. Hinzu komm
Vier Jahreszeiten
1. „Andere Reihe“-Konzert
Duisburger PhilharmonikerHenry Flory, Violine und Leitung
Stefan Blunier, Cembalo
Antonio Vivaldi: Die vier Jahreszeiten op. 8
Was ist eigentlich das bekannteste Stück der Klassik? Die Frage ist gar nicht so leicht zu beantworten. Vielleicht das berühmte Ta-ta-ta-TAA aus Ludwig van Beethovens 5. Sinfonie? Wolfgang Amadeus Mozarts „Kleine Nachtmusik“ mit ihren Ohrwurm- Qualitäten? Oder doch der „Boléro“ von Maurice Ravel mit seinem hypnotischen Trommel-Beat? Anspruch auf den Thron könnte aber auch Antonio Vivaldi mit seinen „Vier Jahreszeiten“ erheben, einem der größten Hits der Musikgeschichte. In ihnen entfesselt Vivaldi, der selbst ein hervorragender Geiger war, seine ganze Violinvirtuosität, die schier unerschöpflich scheint im Erfinden von effektvollen Spielfiguren. Hinzu komm
Familie+Kinder | Familienprogramm
Im Mittelpunkt stehen dabei die kleinen Zuschauer:innen – sie dürfen aktiv mitmachen, Fragen stellen und ihre Eindrücke teilen. Die Programme reichen von animierten Abenteuern über faszinierende Dokumentationen bis hin zu spielerischen Experimentalfilmen und bieten so für jede:n etwas. Jede Vorstellung wird moderiert, schafft Raum für Austausch und macht den gemeinsamen Filmbesuch zu einem lebendigen Erlebnis.
Programm am 4. Oktober 2026: Die Welt steht Kopf
In fünf Kurzfilmen geht es drunter und drüber. Manche Tage beginnen ganz normal und enden im Chaos. Manchmal muss man sich die Zeit mit Schabernack vertreiben. Und manchmal entstehen aus Fehlern die schönsten Dinge. Im Oktober bieten die KinoEulen ein Programm, das mit unserer Wahrnehmung spielt und Spaß macht. Alle Filme sind ab 6 Jahren geeignet. Das Programm wird moderiert.
Kontakt: Telefon 0201 246810 / E-Mail info@zollverein.de /
Internet kinoeulen.de
KinoEulen auf Zollverein - Kurzfilme für Kinder ab 6 Jahren
Auf Zollverein laden die KinoEulen zu ganz besonderen Filmvorstellungen ein: Im Kesselhaus der ehemaligen Zeche warten ausgewählte internationale Kurzfilme – liebevoll kuratiert und altersgerecht zusammengestellt – auf junge Kinofans ab 6 Jahren.Im Mittelpunkt stehen dabei die kleinen Zuschauer:innen – sie dürfen aktiv mitmachen, Fragen stellen und ihre Eindrücke teilen. Die Programme reichen von animierten Abenteuern über faszinierende Dokumentationen bis hin zu spielerischen Experimentalfilmen und bieten so für jede:n etwas. Jede Vorstellung wird moderiert, schafft Raum für Austausch und macht den gemeinsamen Filmbesuch zu einem lebendigen Erlebnis.
Programm am 4. Oktober 2026: Die Welt steht Kopf
In fünf Kurzfilmen geht es drunter und drüber. Manche Tage beginnen ganz normal und enden im Chaos. Manchmal muss man sich die Zeit mit Schabernack vertreiben. Und manchmal entstehen aus Fehlern die schönsten Dinge. Im Oktober bieten die KinoEulen ein Programm, das mit unserer Wahrnehmung spielt und Spaß macht. Alle Filme sind ab 6 Jahren geeignet. Das Programm wird moderiert.
Kontakt: Telefon 0201 246810 / E-Mail info@zollverein.de /
Internet kinoeulen.de
Aufführungen
| Schauspiel
Erwachsene sagen immer: „Du sollst die Wahrheit sagen!“ Dabei lügen sie selbst andauernd. Im Durchschnitt zweimal am Tag. Echt jetzt? Erfundene Geschichten verbreiten sich auf Social Media, Donald Trump spricht von alternativen Fakten, dazu jede Menge Lügengeschichten und Fake News auf dem Schulhof – was kann man denn da noch glauben? Dabei lügen wir alle hin und wieder: aus Höflichkeit, um Freund*innen zu schützen, oder weil kleine Schummeleien das Leben ein bisschen einfacher machen.
In seiner neuen interaktiven Performance beschäftigt sich das Kollektiv Turbo Pascal mit Wahrheit und Lüge: Ist es gut, wenn es eine gemeinsame Wahrheit gibt, oder gibt es viele Wahrheiten nebeneinander? Sollten Politiker*innen verpflichtet werden, immer korrekte Aussagen zu machen?
Lügenparty - Eine interaktive Wahrheitssuche
von Turbo Pascal und der Drama Control
Premiere: 4.10.2026Erwachsene sagen immer: „Du sollst die Wahrheit sagen!“ Dabei lügen sie selbst andauernd. Im Durchschnitt zweimal am Tag. Echt jetzt? Erfundene Geschichten verbreiten sich auf Social Media, Donald Trump spricht von alternativen Fakten, dazu jede Menge Lügengeschichten und Fake News auf dem Schulhof – was kann man denn da noch glauben? Dabei lügen wir alle hin und wieder: aus Höflichkeit, um Freund*innen zu schützen, oder weil kleine Schummeleien das Leben ein bisschen einfacher machen.
In seiner neuen interaktiven Performance beschäftigt sich das Kollektiv Turbo Pascal mit Wahrheit und Lüge: Ist es gut, wenn es eine gemeinsame Wahrheit gibt, oder gibt es viele Wahrheiten nebeneinander? Sollten Politiker*innen verpflichtet werden, immer korrekte Aussagen zu machen?
Ereignisse
| Tanz
Masurca Fogo
Ein Stück von Pina Bausch
Masurca Fogo entstand 1998 in Koproduktion mit der EXPO 98 in Lissabon und dem Goethe-Institut Lissabon. Die Neueinstudierung des Stücks wurde Anfang 2026 im Opernhaus Wuppertal mit großem Publikumserfolg gezeigt. Im Juli 2026 ist Masurca Fogo zudem im Rahmen des Tbilisi Ballet Festival in Georgien zu erleben. Für die kommende Vorstellungsserie im Oktober 2026 wird das Werk erneut unter der Probenleitung von Azusa Seyama-Prioville, Rainer Behr und Robert Sturm einstudiert. Rainer Behr gehörte bereits zur Besetzung der Uraufführung und war gemeinsam mit weiteren Mitgliedern der Originalbesetzung an der Weitergabe des Stücks beteiligt. Die kontinuierliche Pflege des Repertoires ermöglicht es, die choreografische und szenische Sprache von Pina Bausch lebendig zu erhalten und für neue Generati
Aufführungen
| Tanz
Einen dreiteiligen Tanzabend mit Weltklasse-Choreografien verspricht die zweite Premiere der Spielzeit des Aalto Ballett Essen. In „Relations“ treffen zwei Stücke des tschechischen Star-Choreografen Jiří Kylián auf eine Choreografie des renommierten Schweden Johan Inger. Beide Choreografen, die zu den wichtigsten der Gegenwart gehören, sind mit dem Aalto Ballett Essen eng verbunden: Kylián präsentierte in Essen u. a. seinen gefeierten Abend „Archipel“, Inger begeisterte in der Spielzeit 2024/2025 mit „Carmen“ das Essener Publikum. Die Stücke des Triptychons setzen sich auf unterschiedliche Art und Weise mit Beziehungen auseinander – Beziehungen emotionaler, zwischenmenschlicher, mentale
Relations
Tanz-Triptychon von Jiří Kylián und Johan Inger
Musik von Benjamin Britten, Dirk Haubrich nach Wolfgang Amadeus Mozart, Arvo Pärt, Maurice RavelEinen dreiteiligen Tanzabend mit Weltklasse-Choreografien verspricht die zweite Premiere der Spielzeit des Aalto Ballett Essen. In „Relations“ treffen zwei Stücke des tschechischen Star-Choreografen Jiří Kylián auf eine Choreografie des renommierten Schweden Johan Inger. Beide Choreografen, die zu den wichtigsten der Gegenwart gehören, sind mit dem Aalto Ballett Essen eng verbunden: Kylián präsentierte in Essen u. a. seinen gefeierten Abend „Archipel“, Inger begeisterte in der Spielzeit 2024/2025 mit „Carmen“ das Essener Publikum. Die Stücke des Triptychons setzen sich auf unterschiedliche Art und Weise mit Beziehungen auseinander – Beziehungen emotionaler, zwischenmenschlicher, mentale
Aufführungen | Theater
Mit
Aless Wiesemann
Raphael Batzik
Sebastian Hartmann
Janis Günther
Regie
Carsten Faseler/Robert Zimmermann
Fotos
Sophie Eichelberg
Rechte
© Aufführungsrechte beim Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg.
20€/15€
karten@szene10.de
016099255623
Die unendliche Geschichte von Michael Ende
Bastian Balthasar Bux flieht vor seinen hänselnden Klassenkameraden in das Antiquariat des Herrn Karl Konrad Koreander. Der seltsame Herr Koreander liest ein noch seltsameres Buch: „Die unendliche Geschichte“. Bastian ist magisch angezogen – er kann nicht anders, er muss das Buch stehlen. Atemlos versteckt er sich damit und beginnt zu lesen: von dem grenzenlosen Reich Phantásien, das vom Nichts bedroht wird, von der Kindlichen Kaiserin, die todkrank ist, vom heldenhaften Atréju und von Auryn, dem Symbol der Macht und der Weisheit. „Tu, was du willst“ ist darauf geschrieben. Und Bastian erzittert: Ist er etwa damit gemeint? Ist er das Menschenkind, das tun darf, was es will? Als die Kindliche Kaiserin ihn mit letzter Kraft ruft, nimmt Bastian allen Mut zusammen und wagt den Sprung nach Phantásien. Er gibt ihr den Namen Mondenkind und erhält von ihr Auryn. Doch fast zu spät realisiert Bastian, was seine wahre Aufgabe ist: den Wunsch zu finden, der ihn wieder aus Phantásien herausführen kann. Wie aber verlässt man ein Reich, das keine Grenzen hat?Mit
Aless Wiesemann
Raphael Batzik
Sebastian Hartmann
Janis Günther
Regie
Carsten Faseler/Robert Zimmermann
Fotos
Sophie Eichelberg
Rechte
© Aufführungsrechte beim Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg.
20€/15€
karten@szene10.de
016099255623
Aufführungen
| Schauspiel
In dieser portugiesischen Familie gibt es eine ungewöhnliche Tradition: Immer zum Jahrestag der Ermordung der Landarbeiterin Catarina Eufémia am 19. Mai 1954 durch Schergen der Diktatur wird ein Faschist getötet. Es beginnt als gutgelaunte Familienfeier und endet mit der Erschießung eines Delinquenten im Garten. Hier wird anscheinend Unrecht gerächt. Doch diesen Sommer rumort es in der Familie. Die jüngste Tochter stellt infrage, was seit drei Generationen zelebriert wird. Nicht nur verweigert sie als Veganerin neuerdings das Festmahl (Schweinsfüße nach Familienrezept), sondern bezweifelt auch, ob Gewalt überhaupt ein legitimes Mittel zur Verteidigung von Freiheit und Demokratie sei
Catarina oder Von der Schönheit, Faschisten zu töten
von Tiago Rodrigues
Next Generation verweigert Familientradition. Das Erfolgsstück aus Avignon erstmals in deutscher Sprache.In dieser portugiesischen Familie gibt es eine ungewöhnliche Tradition: Immer zum Jahrestag der Ermordung der Landarbeiterin Catarina Eufémia am 19. Mai 1954 durch Schergen der Diktatur wird ein Faschist getötet. Es beginnt als gutgelaunte Familienfeier und endet mit der Erschießung eines Delinquenten im Garten. Hier wird anscheinend Unrecht gerächt. Doch diesen Sommer rumort es in der Familie. Die jüngste Tochter stellt infrage, was seit drei Generationen zelebriert wird. Nicht nur verweigert sie als Veganerin neuerdings das Festmahl (Schweinsfüße nach Familienrezept), sondern bezweifelt auch, ob Gewalt überhaupt ein legitimes Mittel zur Verteidigung von Freiheit und Demokratie sei
Aufführungen
| Schauspiel
Bearbeitung von Vasco Boenisch
Mit Corona kam auch die boomende Kreuzfahrtschifffahrt vorläufig zum Erliegen. Doch inzwischen wird wieder um die verunsicherte Kundschaft geworben: „Bleiben Sie unter sich: Rundumsorglos – an Bord und an Land.“
Für manche klingt das mehr wie eine Drohung. Eine siebentägige Luxuskreuzfahrt in der Karibik zum Beispiel – für David Foster Wallace kann es keine kürzere Definition für die Hölle geben. Im Auftrag von Harper’s Magazine ging der berühmte US-Autor Mitte der Neunziger an Bord der Zenith und stach von Key West aus in See. Ein Selbsterfahrungstrip besonderer Güte. Und ein grandioser Reisereport, der seit Jahren auf den Bestsellerlisten steht: Schrecklich amüsant – aber in Zukunft ohne mich.
Wallace be
Schrecklich amüsant - aber in Zukunft ohne mich
nach David Foster Wallace
aus dem Amerikanischen von Marcus IngendaayBearbeitung von Vasco Boenisch
Mit Corona kam auch die boomende Kreuzfahrtschifffahrt vorläufig zum Erliegen. Doch inzwischen wird wieder um die verunsicherte Kundschaft geworben: „Bleiben Sie unter sich: Rundumsorglos – an Bord und an Land.“
Für manche klingt das mehr wie eine Drohung. Eine siebentägige Luxuskreuzfahrt in der Karibik zum Beispiel – für David Foster Wallace kann es keine kürzere Definition für die Hölle geben. Im Auftrag von Harper’s Magazine ging der berühmte US-Autor Mitte der Neunziger an Bord der Zenith und stach von Key West aus in See. Ein Selbsterfahrungstrip besonderer Güte. Und ein grandioser Reisereport, der seit Jahren auf den Bestsellerlisten steht: Schrecklich amüsant – aber in Zukunft ohne mich.
Wallace be
Aufführungen
| Schauspiel
Ein Kind wirft der Welt viele Fragen zu. Die Welt wirft ihm einen Bagger zurück.
Alfi ist erst fünf Jahre alt, aber er stellt schon die Frage aller Fragen: Was ist, wenn man tot ist? Niemand von den Erwachsenen kann seine Frage beantworten, und auch seine Trauer über eine gestorbene Taube, die neben der Bank im Park liegt, wird nicht verstanden: Ein Kind muss doch die Zukunft erobern, statt sich mit der Frage nach dem Tod zu beschäftigen. Es soll groß und stark werden, am besten Nobelpreisträger*in oder Politiker*in – Quengler*in darf es nicht sein. Ein Kind, das sich Gedanken über Trauer und Vergänglichkeit macht, erscheint als Fehler im System.
Wir alle wissen: In der bürgerlichkapitalistischen Gesellschaft dient Konsum der Verdrängung des Todes. Alfi bekommt
auf der suche nach dem verlorenen bagger
von Leo Meier
Premiere: 4.10.2026Ein Kind wirft der Welt viele Fragen zu. Die Welt wirft ihm einen Bagger zurück.
Alfi ist erst fünf Jahre alt, aber er stellt schon die Frage aller Fragen: Was ist, wenn man tot ist? Niemand von den Erwachsenen kann seine Frage beantworten, und auch seine Trauer über eine gestorbene Taube, die neben der Bank im Park liegt, wird nicht verstanden: Ein Kind muss doch die Zukunft erobern, statt sich mit der Frage nach dem Tod zu beschäftigen. Es soll groß und stark werden, am besten Nobelpreisträger*in oder Politiker*in – Quengler*in darf es nicht sein. Ein Kind, das sich Gedanken über Trauer und Vergänglichkeit macht, erscheint als Fehler im System.
Wir alle wissen: In der bürgerlichkapitalistischen Gesellschaft dient Konsum der Verdrängung des Todes. Alfi bekommt
Konzerte
| Kinderkonzert
Rocco Rescigno, Posaune
Anja Renczikowski, Konzept | Sprecherin
„Pinocchio“ (nach Carlo Collodi)
Das liebste Kinderbuch ist ein Schatz fürs Leben. Egal ob „Pippi Langstrumpf“, „Die Raupe Nimmersatt“, „Emil und die Detektive“, „Max und Moritz“ oder „Der Struwwelpeter“ – die Geschichten bleiben für immer in Erinnerung. Die eigenen Schätze aus Kindertagen bringen Musiker:innen der Duisburger Philharmoniker musikalisch in die Stadtbibliothek Duisburg. Neben gelesenen Auszügen aus den jeweiligen Lieblingsbüchern präsentieren sie dabei eine individuelle und liebevolle Vertonung der Geschichten. Eingeladen sind Jung und Alt, die gemeinsam Worten und Musik lauschen wollen, Neues kennenlernen oder Altbekanntes wiederentdecken möchten.
April:
Wolfgang
Hör mal ein Buch
nach Carlo Collod
Oktober:Rocco Rescigno, Posaune
Anja Renczikowski, Konzept | Sprecherin
„Pinocchio“ (nach Carlo Collodi)
Das liebste Kinderbuch ist ein Schatz fürs Leben. Egal ob „Pippi Langstrumpf“, „Die Raupe Nimmersatt“, „Emil und die Detektive“, „Max und Moritz“ oder „Der Struwwelpeter“ – die Geschichten bleiben für immer in Erinnerung. Die eigenen Schätze aus Kindertagen bringen Musiker:innen der Duisburger Philharmoniker musikalisch in die Stadtbibliothek Duisburg. Neben gelesenen Auszügen aus den jeweiligen Lieblingsbüchern präsentieren sie dabei eine individuelle und liebevolle Vertonung der Geschichten. Eingeladen sind Jung und Alt, die gemeinsam Worten und Musik lauschen wollen, Neues kennenlernen oder Altbekanntes wiederentdecken möchten.
April:
Wolfgang
Konzerte
| Kinderkonzert
Rocco Rescigno, Posaune
Anja Renczikowski, Konzept | Sprecherin
„Pinocchio“ (nach Carlo Collodi)
Das liebste Kinderbuch ist ein Schatz fürs Leben. Egal ob „Pippi Langstrumpf“, „Die Raupe Nimmersatt“, „Emil und die Detektive“, „Max und Moritz“ oder „Der Struwwelpeter“ – die Geschichten bleiben für immer in Erinnerung. Die eigenen Schätze aus Kindertagen bringen Musiker:innen der Duisburger Philharmoniker musikalisch in die Stadtbibliothek Duisburg. Neben gelesenen Auszügen aus den jeweiligen Lieblingsbüchern präsentieren sie dabei eine individuelle und liebevolle Vertonung der Geschichten. Eingeladen sind Jung und Alt, die gemeinsam Worten und Musik lauschen wollen, Neues kennenlernen oder Altbekanntes wiederentdecken möchten.
April:
Wolfgang
Hör mal ein Buch
nach Carlo Collod
Oktober:Rocco Rescigno, Posaune
Anja Renczikowski, Konzept | Sprecherin
„Pinocchio“ (nach Carlo Collodi)
Das liebste Kinderbuch ist ein Schatz fürs Leben. Egal ob „Pippi Langstrumpf“, „Die Raupe Nimmersatt“, „Emil und die Detektive“, „Max und Moritz“ oder „Der Struwwelpeter“ – die Geschichten bleiben für immer in Erinnerung. Die eigenen Schätze aus Kindertagen bringen Musiker:innen der Duisburger Philharmoniker musikalisch in die Stadtbibliothek Duisburg. Neben gelesenen Auszügen aus den jeweiligen Lieblingsbüchern präsentieren sie dabei eine individuelle und liebevolle Vertonung der Geschichten. Eingeladen sind Jung und Alt, die gemeinsam Worten und Musik lauschen wollen, Neues kennenlernen oder Altbekanntes wiederentdecken möchten.
April:
Wolfgang
Ereignisse
| Tanz
Masurca Fogo
Ein Stück von Pina Bausch
Masurca Fogo entstand 1998 in Koproduktion mit der EXPO 98 in Lissabon und dem Goethe-Institut Lissabon. Die Neueinstudierung des Stücks wurde Anfang 2026 im Opernhaus Wuppertal mit großem Publikumserfolg gezeigt. Im Juli 2026 ist Masurca Fogo zudem im Rahmen des Tbilisi Ballet Festival in Georgien zu erleben. Für die kommende Vorstellungsserie im Oktober 2026 wird das Werk erneut unter der Probenleitung von Azusa Seyama-Prioville, Rainer Behr und Robert Sturm einstudiert. Rainer Behr gehörte bereits zur Besetzung der Uraufführung und war gemeinsam mit weiteren Mitgliedern der Originalbesetzung an der Weitergabe des Stücks beteiligt. Die kontinuierliche Pflege des Repertoires ermöglicht es, die choreografische und szenische Sprache von Pina Bausch lebendig zu erhalten und für neue Generati
Aufführungen
| Schauspiel
Don't Worry Be Yoncé (XS Edition) wurde eingeladen zum Festival Radikal jung 2018.
Regie, Text, Konzept: Stephanie van Batum
Don’t Worry Be Yoncé
von Stephanie van Batum
Liberté, Egalité, Be Yoncé. Es kann nur eine Queen B geben. Aber ist das wirklich so? Oder kann man mit der notwendigen Begeisterung und einer Portion Ehrgeiz das schaffen, was nur sie geschafft hat? To Be Yoncé! Mit ihrer praktischen Anleitung, um der phänomenalen Pop- und R’n’B-Sängerin näher zu kommen, sorgte die Jungregisseurin Stephanie van Batum in München bereits für Begeisterungsstürme. In Form eines Tutorials erfahren die Zuschauer*innen in wenigen Schritten, was nötig ist, um SIE zu sein – how to be Bey. Und das ist mehr als singen, tanzen und performen, mindestens: Diva, Queen, Sexbombe, Mutter, Geschäftsfrau, Ehefrau, Feministin. #flawlessDon't Worry Be Yoncé (XS Edition) wurde eingeladen zum Festival Radikal jung 2018.
Regie, Text, Konzept: Stephanie van Batum
Aufführungen | Comedy
Das Ergebnis ist eine Show, so bunt und facettenreich wie unsere Stand-Up Szene.
Wir präsentieren in jeder Ausgabe ein gemischtes Line-Up mit den frischesten Comedy-Köpfen aus ganz Deutschland und dem deutschsprachigen Raum. Jeder Abend ein Unikat. Zwerchfellzerrung garantiert!
Wenn du einmal dabei warst, kommst du mit Sicherheit wieder.
Egal, wer an diesem Abend das Mikrofon in die Hand nimmt: Dich erwartet absolut ehrliche Comedy und eine verdammt gute Zeit. Keine steifen Pointen, sondern 120 Minuten Real Talk, der zündet! ⚡️
Chaos Comedy Club
Den Chaos Comedy Club kennst du vielleicht schon von Instagram oder aus dem ZDF Stream – wir stehen für junge, extrem authentische Stand-Up Shows ohne Filter.Das Ergebnis ist eine Show, so bunt und facettenreich wie unsere Stand-Up Szene.
Wir präsentieren in jeder Ausgabe ein gemischtes Line-Up mit den frischesten Comedy-Köpfen aus ganz Deutschland und dem deutschsprachigen Raum. Jeder Abend ein Unikat. Zwerchfellzerrung garantiert!
Wenn du einmal dabei warst, kommst du mit Sicherheit wieder.
Egal, wer an diesem Abend das Mikrofon in die Hand nimmt: Dich erwartet absolut ehrliche Comedy und eine verdammt gute Zeit. Keine steifen Pointen, sondern 120 Minuten Real Talk, der zündet! ⚡️
Aufführungen
| Familientheater
Empfohlen ab 3 Jahren
Oper Kleinlaut: Ruckedigu, da fehlt doch ein Schuh
Ein Kinderstück von Heribert Feckler und Marie-Helen Joël
Ein Kammerdiener am Rande des Nervenzusammenbruchs! Während Hexe Kleinlaut und Freundin Crizzy in einem Meer von Schuhen baden, sucht er den gläsernen Pantoffel. Zweimal ist dem Königssohn diese unbekannte Schöne schon weggelaufen. Dieses Mal aber hat er die Treppe mit Pech bestreichen lassen, damit sie bei ihm kleben bleibt. Gerade noch hat er im Ballsaal mit ihr getanzt, nun sind sie und ihr Schuh verschwunden. Dumm gelaufen! Dabei kennt der Kammerdiener das Märchen „Aschenputtel“ sehr gut und weiß genau, dass jetzt die Stelle käme, an der er eigentlich einen kleinen, zierlichen Schuh finden müsste. Zum Glück gibt es Hexe Kleinlaut und ihre Freundin Crizzy! Die können zaubern – manchmal jedenfalls ...Empfohlen ab 3 Jahren
Konzerte
| Kinderkonzert
Rocco Rescigno, Posaune
Anja Renczikowski, Konzept | Sprecherin
„Pinocchio“ (nach Carlo Collodi)
Das liebste Kinderbuch ist ein Schatz fürs Leben. Egal ob „Pippi Langstrumpf“, „Die Raupe Nimmersatt“, „Emil und die Detektive“, „Max und Moritz“ oder „Der Struwwelpeter“ – die Geschichten bleiben für immer in Erinnerung. Die eigenen Schätze aus Kindertagen bringen Musiker:innen der Duisburger Philharmoniker musikalisch in die Stadtbibliothek Duisburg. Neben gelesenen Auszügen aus den jeweiligen Lieblingsbüchern präsentieren sie dabei eine individuelle und liebevolle Vertonung der Geschichten. Eingeladen sind Jung und Alt, die gemeinsam Worten und Musik lauschen wollen, Neues kennenlernen oder Altbekanntes wiederentdecken möchten.
April:
Wolfgang
Hör mal ein Buch
nach Carlo Collod
Oktober:Rocco Rescigno, Posaune
Anja Renczikowski, Konzept | Sprecherin
„Pinocchio“ (nach Carlo Collodi)
Das liebste Kinderbuch ist ein Schatz fürs Leben. Egal ob „Pippi Langstrumpf“, „Die Raupe Nimmersatt“, „Emil und die Detektive“, „Max und Moritz“ oder „Der Struwwelpeter“ – die Geschichten bleiben für immer in Erinnerung. Die eigenen Schätze aus Kindertagen bringen Musiker:innen der Duisburger Philharmoniker musikalisch in die Stadtbibliothek Duisburg. Neben gelesenen Auszügen aus den jeweiligen Lieblingsbüchern präsentieren sie dabei eine individuelle und liebevolle Vertonung der Geschichten. Eingeladen sind Jung und Alt, die gemeinsam Worten und Musik lauschen wollen, Neues kennenlernen oder Altbekanntes wiederentdecken möchten.
April:
Wolfgang
Aufführungen
| Schauspiel
Erwachsene sagen immer: „Du sollst die Wahrheit sagen!“ Dabei lügen sie selbst andauernd. Im Durchschnitt zweimal am Tag. Echt jetzt? Erfundene Geschichten verbreiten sich auf Social Media, Donald Trump spricht von alternativen Fakten, dazu jede Menge Lügengeschichten und Fake News auf dem Schulhof – was kann man denn da noch glauben? Dabei lügen wir alle hin und wieder: aus Höflichkeit, um Freund*innen zu schützen, oder weil kleine Schummeleien das Leben ein bisschen einfacher machen.
In seiner neuen interaktiven Performance beschäftigt sich das Kollektiv Turbo Pascal mit Wahrheit und Lüge: Ist es gut, wenn es eine gemeinsame Wahrheit gibt, oder gibt es viele Wahrheiten nebeneinander? Sollten Politiker*innen verpflichtet werden, immer korrekte Aussagen zu machen?
Lügenparty - Eine interaktive Wahrheitssuche
von Turbo Pascal und der Drama Control
Premiere: 4.10.2026Erwachsene sagen immer: „Du sollst die Wahrheit sagen!“ Dabei lügen sie selbst andauernd. Im Durchschnitt zweimal am Tag. Echt jetzt? Erfundene Geschichten verbreiten sich auf Social Media, Donald Trump spricht von alternativen Fakten, dazu jede Menge Lügengeschichten und Fake News auf dem Schulhof – was kann man denn da noch glauben? Dabei lügen wir alle hin und wieder: aus Höflichkeit, um Freund*innen zu schützen, oder weil kleine Schummeleien das Leben ein bisschen einfacher machen.
In seiner neuen interaktiven Performance beschäftigt sich das Kollektiv Turbo Pascal mit Wahrheit und Lüge: Ist es gut, wenn es eine gemeinsame Wahrheit gibt, oder gibt es viele Wahrheiten nebeneinander? Sollten Politiker*innen verpflichtet werden, immer korrekte Aussagen zu machen?
Aufführungen
| Familientheater
Empfohlen ab 3 Jahren
Oper Kleinlaut: Ruckedigu, da fehlt doch ein Schuh
Ein Kinderstück von Heribert Feckler und Marie-Helen Joël
Ein Kammerdiener am Rande des Nervenzusammenbruchs! Während Hexe Kleinlaut und Freundin Crizzy in einem Meer von Schuhen baden, sucht er den gläsernen Pantoffel. Zweimal ist dem Königssohn diese unbekannte Schöne schon weggelaufen. Dieses Mal aber hat er die Treppe mit Pech bestreichen lassen, damit sie bei ihm kleben bleibt. Gerade noch hat er im Ballsaal mit ihr getanzt, nun sind sie und ihr Schuh verschwunden. Dumm gelaufen! Dabei kennt der Kammerdiener das Märchen „Aschenputtel“ sehr gut und weiß genau, dass jetzt die Stelle käme, an der er eigentlich einen kleinen, zierlichen Schuh finden müsste. Zum Glück gibt es Hexe Kleinlaut und ihre Freundin Crizzy! Die können zaubern – manchmal jedenfalls ...Empfohlen ab 3 Jahren
Konzerte
| Kinderkonzert
Rocco Rescigno, Posaune
Anja Renczikowski, Konzept | Sprecherin
„Pinocchio“ (nach Carlo Collodi)
Das liebste Kinderbuch ist ein Schatz fürs Leben. Egal ob „Pippi Langstrumpf“, „Die Raupe Nimmersatt“, „Emil und die Detektive“, „Max und Moritz“ oder „Der Struwwelpeter“ – die Geschichten bleiben für immer in Erinnerung. Die eigenen Schätze aus Kindertagen bringen Musiker:innen der Duisburger Philharmoniker musikalisch in die Stadtbibliothek Duisburg. Neben gelesenen Auszügen aus den jeweiligen Lieblingsbüchern präsentieren sie dabei eine individuelle und liebevolle Vertonung der Geschichten. Eingeladen sind Jung und Alt, die gemeinsam Worten und Musik lauschen wollen, Neues kennenlernen oder Altbekanntes wiederentdecken möchten.
April:
Wolfgang
Hör mal ein Buch
nach Carlo Collod
Oktober:Rocco Rescigno, Posaune
Anja Renczikowski, Konzept | Sprecherin
„Pinocchio“ (nach Carlo Collodi)
Das liebste Kinderbuch ist ein Schatz fürs Leben. Egal ob „Pippi Langstrumpf“, „Die Raupe Nimmersatt“, „Emil und die Detektive“, „Max und Moritz“ oder „Der Struwwelpeter“ – die Geschichten bleiben für immer in Erinnerung. Die eigenen Schätze aus Kindertagen bringen Musiker:innen der Duisburger Philharmoniker musikalisch in die Stadtbibliothek Duisburg. Neben gelesenen Auszügen aus den jeweiligen Lieblingsbüchern präsentieren sie dabei eine individuelle und liebevolle Vertonung der Geschichten. Eingeladen sind Jung und Alt, die gemeinsam Worten und Musik lauschen wollen, Neues kennenlernen oder Altbekanntes wiederentdecken möchten.
April:
Wolfgang
Ereignisse
| Tanz
Masurca Fogo
Ein Stück von Pina Bausch
Masurca Fogo entstand 1998 in Koproduktion mit der EXPO 98 in Lissabon und dem Goethe-Institut Lissabon. Die Neueinstudierung des Stücks wurde Anfang 2026 im Opernhaus Wuppertal mit großem Publikumserfolg gezeigt. Im Juli 2026 ist Masurca Fogo zudem im Rahmen des Tbilisi Ballet Festival in Georgien zu erleben. Für die kommende Vorstellungsserie im Oktober 2026 wird das Werk erneut unter der Probenleitung von Azusa Seyama-Prioville, Rainer Behr und Robert Sturm einstudiert. Rainer Behr gehörte bereits zur Besetzung der Uraufführung und war gemeinsam mit weiteren Mitgliedern der Originalbesetzung an der Weitergabe des Stücks beteiligt. Die kontinuierliche Pflege des Repertoires ermöglicht es, die choreografische und szenische Sprache von Pina Bausch lebendig zu erhalten und für neue Generati
Aufführungen
| Schauspiel
Wir befinden uns im Bürokomplex eines Tamponherstellers. Es geht um fünf Frauen und einen Mann. Im Zentrum: Franka König, genannt DIE KÖNIG, und Bettina von Fürstenberg, genannt DIE FÜRSTIN. In ihrer Jugend waren sie Freundinnen, inzwischen sind sie Rivalinnen. Als CEOs der rivalisierenden Damenhygieneartikelhersteller Never und Immer planen sie die gegenseitige feindliche Übernahme. Sie kämpfen mit allen Mitteln um Innovation und Marktanteile. Für DIE KÖNIG wird es eng: Sie hat ihre Happinessmanagerin Luna entlassen und mit einem Schwert verletzt, davon gibt es eine Videoaufzeichnung und nun droht eine Anzeige.
Um an die Aufnahme zu kommen, schickt Luna ihre Schwester Mary als Praktikantin zu Never, die schnell das Vertrauen der Chefin gewinnt und Karriere macht. W
Der Liebling
von Svenja Viola Bungarten
Premiere: 3.10.2026Wir befinden uns im Bürokomplex eines Tamponherstellers. Es geht um fünf Frauen und einen Mann. Im Zentrum: Franka König, genannt DIE KÖNIG, und Bettina von Fürstenberg, genannt DIE FÜRSTIN. In ihrer Jugend waren sie Freundinnen, inzwischen sind sie Rivalinnen. Als CEOs der rivalisierenden Damenhygieneartikelhersteller Never und Immer planen sie die gegenseitige feindliche Übernahme. Sie kämpfen mit allen Mitteln um Innovation und Marktanteile. Für DIE KÖNIG wird es eng: Sie hat ihre Happinessmanagerin Luna entlassen und mit einem Schwert verletzt, davon gibt es eine Videoaufzeichnung und nun droht eine Anzeige.
Um an die Aufnahme zu kommen, schickt Luna ihre Schwester Mary als Praktikantin zu Never, die schnell das Vertrauen der Chefin gewinnt und Karriere macht. W
Aufführungen
| Familientheater
Empfohlen ab 3 Jahren
Oper Kleinlaut: Ruckedigu, da fehlt doch ein Schuh
Ein Kinderstück von Heribert Feckler und Marie-Helen Joël
Ein Kammerdiener am Rande des Nervenzusammenbruchs! Während Hexe Kleinlaut und Freundin Crizzy in einem Meer von Schuhen baden, sucht er den gläsernen Pantoffel. Zweimal ist dem Königssohn diese unbekannte Schöne schon weggelaufen. Dieses Mal aber hat er die Treppe mit Pech bestreichen lassen, damit sie bei ihm kleben bleibt. Gerade noch hat er im Ballsaal mit ihr getanzt, nun sind sie und ihr Schuh verschwunden. Dumm gelaufen! Dabei kennt der Kammerdiener das Märchen „Aschenputtel“ sehr gut und weiß genau, dass jetzt die Stelle käme, an der er eigentlich einen kleinen, zierlichen Schuh finden müsste. Zum Glück gibt es Hexe Kleinlaut und ihre Freundin Crizzy! Die können zaubern – manchmal jedenfalls ...Empfohlen ab 3 Jahren
Aufführungen
| Familientheater
Empfohlen ab 3 Jahren
Oper Kleinlaut: Ruckedigu, da fehlt doch ein Schuh
Ein Kinderstück von Heribert Feckler und Marie-Helen Joël
Ein Kammerdiener am Rande des Nervenzusammenbruchs! Während Hexe Kleinlaut und Freundin Crizzy in einem Meer von Schuhen baden, sucht er den gläsernen Pantoffel. Zweimal ist dem Königssohn diese unbekannte Schöne schon weggelaufen. Dieses Mal aber hat er die Treppe mit Pech bestreichen lassen, damit sie bei ihm kleben bleibt. Gerade noch hat er im Ballsaal mit ihr getanzt, nun sind sie und ihr Schuh verschwunden. Dumm gelaufen! Dabei kennt der Kammerdiener das Märchen „Aschenputtel“ sehr gut und weiß genau, dass jetzt die Stelle käme, an der er eigentlich einen kleinen, zierlichen Schuh finden müsste. Zum Glück gibt es Hexe Kleinlaut und ihre Freundin Crizzy! Die können zaubern – manchmal jedenfalls ...Empfohlen ab 3 Jahren
Aufführungen
| Schauspiel
Doch verbindet die berüchtigten Mitglieder mehr als nur das Alter:
Things have never been so swell, I have never failed to fail.
Viele von ihnen zählten zu den einflussreichsten und begabtesten Musiker*innen ihrer Zeit und schrieben scho
Club 27 - Songs für die Ewigkeit
Als Brian Jones, Gitarrist und Gründungsmitglied der Rolling Stones, am 3. Juni 1969 in seinem Swimmingpool ertrank, zahlte er mit seinem Leben den ersten Mitgliedsbeitrag für einen Club, der bald Zuwachs bekommen sollte. Es folgten Janis Joplin, Jimi Hendrix und, exakt zwei Jahre später am 3. Juni 1971, Jim Morrison – alle wurden 27 Jahre alt. Damit war der Mythos begründet. An die Tür zum sogenannten Club 27 wurde seitdem regelmäßig geklopft, unter den Einlasssuchenden fanden sich auch Kurt Cobain und Amy Winehouse. Ein VIP-Club der Extraklasse.Doch verbindet die berüchtigten Mitglieder mehr als nur das Alter:
Things have never been so swell, I have never failed to fail.
Viele von ihnen zählten zu den einflussreichsten und begabtesten Musiker*innen ihrer Zeit und schrieben scho
Aufführungen
| Schauspiel
Manchmal gibt es keine Rettung. Es geschieht etwas Schlimmes, jäh, unerwartet und ungerecht, zu groß für das einzelne kleine Leben, und dann fällt man hinunter, ins Bodenlose. Ins Nichts. Und alles geht verloren.
Plötzlich ist sie tot, eine junge Frau, Ehefrau, Liebende, Mutter von zwei kleinen Kindern – ein Unfall, unscheinbar und schnell. Und dann, nach all den Beileidsbekundungen, nach der Lasagne und anderen Tröstungen von Freund*innen und Verwandten, verlangt das Leben weiterzugehen: der Alltag, die Schule, das Buch, an dem der Vater arbeitet, die nach Halt suchenden Kinder. Wenn nur nicht diese unfassbare Lücke wäre.
Doch manchmal gibt es Rettung: Plötzlich bricht eine Krähe in diesen verwundeten Ort ein, struppig und
Trauer ist das Ding mit Federn
von Max Porter
Aus dem Englischen von Matthias Göritz und Uda SträtlingManchmal gibt es keine Rettung. Es geschieht etwas Schlimmes, jäh, unerwartet und ungerecht, zu groß für das einzelne kleine Leben, und dann fällt man hinunter, ins Bodenlose. Ins Nichts. Und alles geht verloren.
Plötzlich ist sie tot, eine junge Frau, Ehefrau, Liebende, Mutter von zwei kleinen Kindern – ein Unfall, unscheinbar und schnell. Und dann, nach all den Beileidsbekundungen, nach der Lasagne und anderen Tröstungen von Freund*innen und Verwandten, verlangt das Leben weiterzugehen: der Alltag, die Schule, das Buch, an dem der Vater arbeitet, die nach Halt suchenden Kinder. Wenn nur nicht diese unfassbare Lücke wäre.
Doch manchmal gibt es Rettung: Plötzlich bricht eine Krähe in diesen verwundeten Ort ein, struppig und
Konzerte | Konzert
Erleben Sie bei Pro Arte einen außergewöhnlichen Konzertabend mit dem Ensemble Takeover! by Miki und der jungen Organistin Anna Lapwood, die mit britischem Charme, herausragendem Talent und kreativer Offenheit begeistert. Sie ist eines der bekanntesten Gesichter hinter der Orgel. Virtuos und experimentierfreudig verbindet sie Klassik mit modernen Klängen und zeigt dabei die volle Ausdruckskraft ihres Instruments. Mit ihren gefeierten „Midnight Sessions“ hat sie die Orgel neu ins Rampenlicht gerückt. Allein auf TikTok zählt sie über 500.000 Follower, ihre Clips werden millionenfach geklickt – nicht ohne Grund gilt sie als die „Taylor Swift der klassischen Musik.“
* In Kooperation mit der Philharmonie Essen.
Takeover! by Miki meets Anna Lapwood* Anna Lapwood Orgel Mihalj Kekenj Violine | Takeover! Ensemble
Wenn Klassik auf Pop trifft und der Konzertsaal zur pulsierenden Bühne wird, ist Miki nicht weit: Der Geiger und Crossover-Künstler Mihalj Kekenj bringt mit seinen Takeover! Konzerten frischen Wind in die klassische Musikszene. Mit seinem kammermusikalischen Takeover! Ensemble lädt er Künstler aus Pop, Hip-Hop und Singer-Songwriter ein, wie z.B.. Max Mutzke, Milow, Max Herre oder Joy Denalane und schafft Begegnungen, die Grenzen sprengen sowie neue Klangwelten eröffnen. Was vor über zehn Jahren in der Philharmonie Essen begann, hat sich zu einem gefeierten Format entwickelt, das inzwischen in den großen Konzerthäusern Deutschlands zu Hause ist. Die Programme spiegeln den musikalischen Zeitgeist wider und übersetzen ihn in die Sprache des klassischen Konzertsaals: energiegeladen, überraschend und unmittelbar erfahrbar.Erleben Sie bei Pro Arte einen außergewöhnlichen Konzertabend mit dem Ensemble Takeover! by Miki und der jungen Organistin Anna Lapwood, die mit britischem Charme, herausragendem Talent und kreativer Offenheit begeistert. Sie ist eines der bekanntesten Gesichter hinter der Orgel. Virtuos und experimentierfreudig verbindet sie Klassik mit modernen Klängen und zeigt dabei die volle Ausdruckskraft ihres Instruments. Mit ihren gefeierten „Midnight Sessions“ hat sie die Orgel neu ins Rampenlicht gerückt. Allein auf TikTok zählt sie über 500.000 Follower, ihre Clips werden millionenfach geklickt – nicht ohne Grund gilt sie als die „Taylor Swift der klassischen Musik.“
* In Kooperation mit der Philharmonie Essen.
Konzerte | Konzert
Erleben Sie bei Pro Arte einen außergewöhnlichen Konzertabend mit dem Ensemble Takeover! by Miki und der jungen Organistin Anna Lapwood, die mit britischem Charme, herausragendem Talent und kreativer Offenheit begeistert. Sie ist eines der bekanntesten Gesichter hinter der Orgel. Virtuos und experimentierfreudig verbindet sie Klassik mit modernen Klängen und zeigt dabei die volle Ausdruckskraft ihres Instruments. Mit ihren gefeierten „Midnight Sessions“ hat sie die Orgel neu ins Rampenlicht gerückt. Allein auf TikTok zählt sie über 500.000 Follower, ihre Clips werden millionenfach geklickt – nicht ohne Grund gilt sie als die „Taylor Swift der klassischen Musik.“
Takeover! by Miki meets Anna Lapwood* Anna Lapwood Orgel Mihalj Kekenj Violine | Takeover! Ensemble
Wenn Klassik auf Pop trifft und der Konzertsaal zur pulsierenden Bühne wird, ist Miki nicht weit: Der Geiger und Crossover-Künstler Mihalj Kekenj bringt mit seinen Takeover! Konzerten frischen Wind in die klassische Musikszene. Mit seinem kammermusikalischen Takeover! Ensemble lädt er Künstler aus Pop, Hip-Hop und Singer-Songwriter ein, wie z.B.. Max Mutzke, Milow, Max Herre oder Joy Denalane und schafft Begegnungen, die Grenzen sprengen sowie neue Klangwelten eröffnen. Was vor über zehn Jahren in der Philharmonie Essen begann, hat sich zu einem gefeierten Format entwickelt, das inzwischen in den großen Konzerthäusern Deutschlands zu Hause ist. Die Programme spiegeln den musikalischen Zeitgeist wider und übersetzen ihn in die Sprache des klassischen Konzertsaals: energiegeladen, überraschend und unmittelbar erfahrbar.Erleben Sie bei Pro Arte einen außergewöhnlichen Konzertabend mit dem Ensemble Takeover! by Miki und der jungen Organistin Anna Lapwood, die mit britischem Charme, herausragendem Talent und kreativer Offenheit begeistert. Sie ist eines der bekanntesten Gesichter hinter der Orgel. Virtuos und experimentierfreudig verbindet sie Klassik mit modernen Klängen und zeigt dabei die volle Ausdruckskraft ihres Instruments. Mit ihren gefeierten „Midnight Sessions“ hat sie die Orgel neu ins Rampenlicht gerückt. Allein auf TikTok zählt sie über 500.000 Follower, ihre Clips werden millionenfach geklickt – nicht ohne Grund gilt sie als die „Taylor Swift der klassischen Musik.“
Aufführungen
| Tanz
Einen dreiteiligen Tanzabend mit Weltklasse-Choreografien verspricht die zweite Premiere der Spielzeit des Aalto Ballett Essen. In „Relations“ treffen zwei Stücke des tschechischen Star-Choreografen Jiří Kylián auf eine Choreografie des renommierten Schweden Johan Inger. Beide Choreografen, die zu den wichtigsten der Gegenwart gehören, sind mit dem Aalto Ballett Essen eng verbunden: Kylián präsentierte in Essen u. a. seinen gefeierten Abend „Archipel“, Inger begeisterte in der Spielzeit 2024/2025 mit „Carmen“ das Essener Publikum. Die Stücke des Triptychons setzen sich auf unterschiedliche Art und Weise mit Beziehungen auseinander – Beziehungen emotionaler, zwischenmenschlicher, mentale
Relations
Tanz-Triptychon von Jiří Kylián und Johan Inger
Musik von Benjamin Britten, Dirk Haubrich nach Wolfgang Amadeus Mozart, Arvo Pärt, Maurice RavelEinen dreiteiligen Tanzabend mit Weltklasse-Choreografien verspricht die zweite Premiere der Spielzeit des Aalto Ballett Essen. In „Relations“ treffen zwei Stücke des tschechischen Star-Choreografen Jiří Kylián auf eine Choreografie des renommierten Schweden Johan Inger. Beide Choreografen, die zu den wichtigsten der Gegenwart gehören, sind mit dem Aalto Ballett Essen eng verbunden: Kylián präsentierte in Essen u. a. seinen gefeierten Abend „Archipel“, Inger begeisterte in der Spielzeit 2024/2025 mit „Carmen“ das Essener Publikum. Die Stücke des Triptychons setzen sich auf unterschiedliche Art und Weise mit Beziehungen auseinander – Beziehungen emotionaler, zwischenmenschlicher, mentale
Aufführungen
| Schauspiel
Wir schreiben das späte 20. Jahrhundert – genauer das Jahr 1987. Die Geschichte gelangt an ihr Ende, der neoliberale Umbau der Sozialdemokratie steht vor der Tür, the sky is the limit. Der Kapitalismus feiert seinen endgültigen Sieg und ein New Yorker Immobilienmakler namens Donald Trump veröffentlicht sein autobiografisches Buch The Art of the Deal. Niemand ahnt damals, dass die darin beschriebenen Methoden einmal die Weltpolitik beherrschen werden.
Beherrschen sie auch uns? Unsere privaten Beziehungen, unseren Arbeitsplatz, die Autowerkstatt? Betrachten wir Begegnungen im Alltag auch als Transaktionen, die man gewinnen muss? Und kann man Erfolg trainieren?
Das niederländisch-flämische Kollektiv Wund
Die Kunst des Deals
von Wunderbaum und Ensemble
Ein Abend auf der Überholspur: Harte Fakten, persönlicher Charme und viel Musik.Wir schreiben das späte 20. Jahrhundert – genauer das Jahr 1987. Die Geschichte gelangt an ihr Ende, der neoliberale Umbau der Sozialdemokratie steht vor der Tür, the sky is the limit. Der Kapitalismus feiert seinen endgültigen Sieg und ein New Yorker Immobilienmakler namens Donald Trump veröffentlicht sein autobiografisches Buch The Art of the Deal. Niemand ahnt damals, dass die darin beschriebenen Methoden einmal die Weltpolitik beherrschen werden.
Beherrschen sie auch uns? Unsere privaten Beziehungen, unseren Arbeitsplatz, die Autowerkstatt? Betrachten wir Begegnungen im Alltag auch als Transaktionen, die man gewinnen muss? Und kann man Erfolg trainieren?
Das niederländisch-flämische Kollektiv Wund
Konzerte
| Wettbewerb
Vitali Alekseenok, Dirigent
Holger Noltze, Moderation
Konzert mit den Finalist:innen
Eine Zukunftsschmiede für die Opernstimmen von morgen: Den Anfang machte ein Gespräch zwischen Herbert von Karajan und Liz Mohn im Jahr 1985 – die Idee zu einem neuen Gesangswettbewerb zur Förderung von Opernstimmen war geboren. Mittlerweile hat sich der von der Liz Mohn Stiftung seit 1987 alle zwei Jahre ausgetragene Internationale Gesangswettbewerb „Neue Stimmen“ als einer der wichtigsten Preise seiner Art etabliert. Das zeigt allein schon die beeindruckende Liste von ehemaligen Preisträger: innen, zu denen unter anderem Vesselina Kasarova, Franco Fagioli, Marina Rebeka, René Pape und Elsa Dreisig gehören. Stimmkundige Scouts suchen in weltweiten Vorauswahlen die vielver
Neue Stimmen, Gütersloh
1. Gastspiel
Duisburger PhilharmonikerVitali Alekseenok, Dirigent
Holger Noltze, Moderation
Konzert mit den Finalist:innen
Eine Zukunftsschmiede für die Opernstimmen von morgen: Den Anfang machte ein Gespräch zwischen Herbert von Karajan und Liz Mohn im Jahr 1985 – die Idee zu einem neuen Gesangswettbewerb zur Förderung von Opernstimmen war geboren. Mittlerweile hat sich der von der Liz Mohn Stiftung seit 1987 alle zwei Jahre ausgetragene Internationale Gesangswettbewerb „Neue Stimmen“ als einer der wichtigsten Preise seiner Art etabliert. Das zeigt allein schon die beeindruckende Liste von ehemaligen Preisträger: innen, zu denen unter anderem Vesselina Kasarova, Franco Fagioli, Marina Rebeka, René Pape und Elsa Dreisig gehören. Stimmkundige Scouts suchen in weltweiten Vorauswahlen die vielver
Aufführungen | Show
Erlebt wird die Geschichte durch die Augen einer Toilettendame: Adele – gespielt vom Berliner Original Ades Zabel – erzählt vom legendären Nachtleben der Hauptstadt. Mit Berliner Charme und Schnauze berichtet sie von Höhepunkten und Niederlagen der Metropole, von Mauerbau bis Mauerfall sowie vom Trash und Glamour dieser besonderen Verbindung, die Berlin so einzigartig macht.
Ein fulminanter Abend mit Musik, Esprit und Burlesque-Tanz – die längst überfällige musikalische Hommage an eine einzigartige Stadt.
Ein Muss für alle Berlin-Liebhaber – und eine charmante Einladung an alle, die es werden
wollen.
Berlin, Du coole Sau. Eine Liebeserklärung.
The Capital Dance Orchestra feat. Sharon Brauner & Meta Hüper nehmen uns mit auf eine einmalige Zeitreise: Von den Goldenen Zwanzigern bis heute, von Swing bis Loveparade, von Marlene Dietrich bis Seeed.Erlebt wird die Geschichte durch die Augen einer Toilettendame: Adele – gespielt vom Berliner Original Ades Zabel – erzählt vom legendären Nachtleben der Hauptstadt. Mit Berliner Charme und Schnauze berichtet sie von Höhepunkten und Niederlagen der Metropole, von Mauerbau bis Mauerfall sowie vom Trash und Glamour dieser besonderen Verbindung, die Berlin so einzigartig macht.
Ein fulminanter Abend mit Musik, Esprit und Burlesque-Tanz – die längst überfällige musikalische Hommage an eine einzigartige Stadt.
Ein Muss für alle Berlin-Liebhaber – und eine charmante Einladung an alle, die es werden
wollen.
Aufführungen
| Oper
Oper in drei Akten von Giuseppe Verdi
Ein Clown schwört Rache
Ein Witz mit ganz schlechtem Ausgang: Rigoletto scherzt, pfeift auf politische Korrektheit und macht Witze auf Kosten anderer, ohne besondere Konsequenzen – bis er deswegen vom Grafen Monterone verflucht wird. Diesen Fluch nimmt Rigoletto sehr ernst – im Gegensatz zu seinem Chef, dem charmanten Herzog von Mantua, der das Leben ohne Einschränkungen zu genießen weiß: Frauen, Alkohol, Spiele, wilde Partys – alles, was ihm gerade gefällt.
Gilda, die kindlich-naive Tochter Rigolettos, ist sein nächstes Opfer. Der verzweifelte Vater lässt die Entehrung Gildas nicht unbeantwortet und schmiedet Rachepläne: Er beauftragt einen Profi-Killer, um sich des Herzogs zu entledigen. Doch er weiß nicht, dass Gilda bereit ist, sich selbst für den Herzog zu opfern. Eines lernt Rig
Rigoletto
Oper in drei Akten von Giuseppe Verdi
Libretto von Francesco Maria Piave
Ein Clown schwört Rache Ein Witz mit ganz schlechtem Ausgang: Rigoletto scherzt, pfeift auf politische Korrektheit und macht Witze auf Kosten anderer, ohne besondere Konsequenzen – bis er deswegen vom Grafen Monterone verflucht wird. Diesen Fluch nimmt Rigoletto sehr ernst – im Gegensatz zu seinem Chef, dem charmanten Herzog von Mantua, der das Leben ohne Einschränkungen zu genießen weiß: Frauen, Alkohol, Spiele, wilde Partys – alles, was ihm gerade gefällt.
Gilda, die kindlich-naive Tochter Rigolettos, ist sein nächstes Opfer. Der verzweifelte Vater lässt die Entehrung Gildas nicht unbeantwortet und schmiedet Rachepläne: Er beauftragt einen Profi-Killer, um sich des Herzogs zu entledigen. Doch er weiß nicht, dass Gilda bereit ist, sich selbst für den Herzog zu opfern. Eines lernt Rig
Aufführungen
| Schauspiel
Da lebt ein 17-Jähriger seit Jahren gefangen in einer despotischen Militärakademie und schreibt sich den ersehnten Umsturz von der Seele. Schreibt von Vatermord und Bandenbildung, vom Aufstand der Jungen gegen die Ordnung der Eltern, von extremer Gewalt, in selbstverständlicher Beiläufigkeit auch gegen Frauen, und von radikalem Denken. Im Zentrum: das beliebte Motiv der verfeindeten Brüder, die auf unterschiedliche Weise Rache nehmen. Am Ende: der Geschmack von Freiheit, die über Leichen geht.
Schiller hat sich mit Karl und Franz Moor den doppelten Angriff auf sein Zeitalter imaginiert. Bis heute brennt sein dramatisches Debüt als Schullektüre die revolutionäre Geste in die Köpfe immer neuer Teenager. In Zeiten, in d
Die Räuber
von Friedrich Schiller
Die Jugend probiert den Umsturz aus. Feiern oder fürchten wir sie?Da lebt ein 17-Jähriger seit Jahren gefangen in einer despotischen Militärakademie und schreibt sich den ersehnten Umsturz von der Seele. Schreibt von Vatermord und Bandenbildung, vom Aufstand der Jungen gegen die Ordnung der Eltern, von extremer Gewalt, in selbstverständlicher Beiläufigkeit auch gegen Frauen, und von radikalem Denken. Im Zentrum: das beliebte Motiv der verfeindeten Brüder, die auf unterschiedliche Weise Rache nehmen. Am Ende: der Geschmack von Freiheit, die über Leichen geht.
Schiller hat sich mit Karl und Franz Moor den doppelten Angriff auf sein Zeitalter imaginiert. Bis heute brennt sein dramatisches Debüt als Schullektüre die revolutionäre Geste in die Köpfe immer neuer Teenager. In Zeiten, in d
Aufführungen
| Mitmach-Angebot
Egal, ob du deine Gesangstalente präsentieren, eine Comedyshow abliefern oder ein Gedicht vortragen willst – bei uns kannst du tun und lassen, was du willst!
Und das Beste: Bring deine eigenen Drinks mit und genieße die entspannte Atmosphäre. Ob du allein performst oder mit Freund*innen – hier gibt es keine Regeln, nur kreative Freiheit. Jede*r kann mitmachen, spontan und ungeplant.
Erlebt eine Show voller Überraschungen, bei der niemand weiß, was als Nächstes passiert. Sei Teil eines einzigartigen Abends, an dem alles möglich ist und das Publikum gemeinsam mit den Künstler*innen einen besonderen M
Whatever The Fuck You Want
Open Stage
Nie war Mitmachen so einfach: Mit Whatever The Fuck You Want wird die Bühne zur Open Stage für alle! Jede*r kann vorbeikommen und spontan auftreten – ganz ohne Anmeldung oder Bewerbung.Egal, ob du deine Gesangstalente präsentieren, eine Comedyshow abliefern oder ein Gedicht vortragen willst – bei uns kannst du tun und lassen, was du willst!
Und das Beste: Bring deine eigenen Drinks mit und genieße die entspannte Atmosphäre. Ob du allein performst oder mit Freund*innen – hier gibt es keine Regeln, nur kreative Freiheit. Jede*r kann mitmachen, spontan und ungeplant.
Erlebt eine Show voller Überraschungen, bei der niemand weiß, was als Nächstes passiert. Sei Teil eines einzigartigen Abends, an dem alles möglich ist und das Publikum gemeinsam mit den Künstler*innen einen besonderen M
Aufführungen
| Schauspiel
Ein Kind wirft der Welt viele Fragen zu. Die Welt wirft ihm einen Bagger zurück.
Alfi ist erst fünf Jahre alt, aber er stellt schon die Frage aller Fragen: Was ist, wenn man tot ist? Niemand von den Erwachsenen kann seine Frage beantworten, und auch seine Trauer über eine gestorbene Taube, die neben der Bank im Park liegt, wird nicht verstanden: Ein Kind muss doch die Zukunft erobern, statt sich mit der Frage nach dem Tod zu beschäftigen. Es soll groß und stark werden, am besten Nobelpreisträger*in oder Politiker*in – Quengler*in darf es nicht sein. Ein Kind, das sich Gedanken über Trauer und Vergänglichkeit macht, erscheint als Fehler im System.
Wir alle wissen: In der bürgerlichkapitalistischen Gesellschaft dient Konsum der Verdrängung des Todes. Alfi bekommt
auf der suche nach dem verlorenen bagger
von Leo Meier
Premiere: 4.10.2026Ein Kind wirft der Welt viele Fragen zu. Die Welt wirft ihm einen Bagger zurück.
Alfi ist erst fünf Jahre alt, aber er stellt schon die Frage aller Fragen: Was ist, wenn man tot ist? Niemand von den Erwachsenen kann seine Frage beantworten, und auch seine Trauer über eine gestorbene Taube, die neben der Bank im Park liegt, wird nicht verstanden: Ein Kind muss doch die Zukunft erobern, statt sich mit der Frage nach dem Tod zu beschäftigen. Es soll groß und stark werden, am besten Nobelpreisträger*in oder Politiker*in – Quengler*in darf es nicht sein. Ein Kind, das sich Gedanken über Trauer und Vergänglichkeit macht, erscheint als Fehler im System.
Wir alle wissen: In der bürgerlichkapitalistischen Gesellschaft dient Konsum der Verdrängung des Todes. Alfi bekommt
Ereignisse | Party
Wer sich das entgehen lässt, hat entweder 'ne gute Ausrede oder ist trocken...
Beginn um 22 Uhr, der Eintritt ist frei.
Filmriss Party
Am 10. Oktober liefert DJ Ango wieder den Soundtrack zum gepflegten Vollrausch und befeuert - getreu dem alten Motto 'Morgens Fango, abends Ango' - den Keller der Temple Bar mit seinem hemmungslos genreübergreifenden Mix von Punk bis Rock, Indie bis Wave, Ska bis Soul, Rock'n'Roll bis Garage, 80er bis NDW, Disco bis Trash und allem anderen, was tanzbar, cool und groovy ist, aber jenseits von Techno, Charts und Mainstream liegt.Wer sich das entgehen lässt, hat entweder 'ne gute Ausrede oder ist trocken...
Beginn um 22 Uhr, der Eintritt ist frei.
Wegbeschreibung
nur 5 Gehminuten von Essen Hbf
Konzerte
| Kammerkonzert
Viola: Sebastian Bürger
Violoncello: Miriam Klaeger
Joseph Haydn: Streichquartett C-Dur, op. 33 Nr. 2 "Sonnenquartette"
Claude Debussy: Streichquartett g-Moll, op. 10
Antonín Dvorák: Streichquartett Nr. 13 G-Dur, op. 106
Der "Vater" des Streichquartetts Joseph Haydn komponierte zahlreiche Stücke für diese Gattung, die ihn zeit seines Lebens begleitete. Einer aufgehenden Sonne, die auf dem Titelblatt der Ausgabe von J. Hummel aus dem Jahr 1779 abgebildet war, verdankt der Zyklus op. 20 seinen Namen: "Sonnenquartette". Diese "strahlenden" Quartette gehören aufgrund ihrer vorbildhaften Struktur und Dramatik zu den besten der Gattung. In dieser Musiktradition wurzelt auch Dvo?áks kammermusikalischer Beitrag, der für die Streicherliteratur eine eben
Sonnenquartette
Violine: Sarah Koenen, Eduard BayerViola: Sebastian Bürger
Violoncello: Miriam Klaeger
Joseph Haydn: Streichquartett C-Dur, op. 33 Nr. 2 "Sonnenquartette"
Claude Debussy: Streichquartett g-Moll, op. 10
Antonín Dvorák: Streichquartett Nr. 13 G-Dur, op. 106
Der "Vater" des Streichquartetts Joseph Haydn komponierte zahlreiche Stücke für diese Gattung, die ihn zeit seines Lebens begleitete. Einer aufgehenden Sonne, die auf dem Titelblatt der Ausgabe von J. Hummel aus dem Jahr 1779 abgebildet war, verdankt der Zyklus op. 20 seinen Namen: "Sonnenquartette". Diese "strahlenden" Quartette gehören aufgrund ihrer vorbildhaften Struktur und Dramatik zu den besten der Gattung. In dieser Musiktradition wurzelt auch Dvo?áks kammermusikalischer Beitrag, der für die Streicherliteratur eine eben
Aufführungen
| Oper
Libretto von Hans Müller nach einem Mysterium von Hans Kaltneker
Eine Geschichte über Hoffnung und Licht in dunklen Zeiten – zur überbordenden Musik von Erich Wolfgang Korngold
Heliane ist die Frau eines tyrannischen Herrschers, den sie nicht liebt. Ein Fremder kommt in das kalte, hoffnungslose Land, bringt Zuversicht und Freude. Für dieses Vergehen wird er zum Tode verurteilt. Heliane hat Mitleid mit dem Fremden, besucht ihn in der Nacht vor seiner Hinrichtung. Der Fremde und sie begegnen sich mit Menschlichkeit, Heliane tröstet seine Seele und erfüllt ihm drei Wünsche. Der Herrscher bezichtigt Heliane der Untreue und verurteilt auch sie zum Tode. Um Heliane zu retten, tötet der Fremde sich selbst. Der Herrscher schlägt seiner Frau einen grausamen Pakt vor: W
Das Wunder der Heliane
Oper in drei Akten von Erich Wolfgang Korngold
Premiere: 3.10.2026Libretto von Hans Müller nach einem Mysterium von Hans Kaltneker
Eine Geschichte über Hoffnung und Licht in dunklen Zeiten – zur überbordenden Musik von Erich Wolfgang Korngold
Heliane ist die Frau eines tyrannischen Herrschers, den sie nicht liebt. Ein Fremder kommt in das kalte, hoffnungslose Land, bringt Zuversicht und Freude. Für dieses Vergehen wird er zum Tode verurteilt. Heliane hat Mitleid mit dem Fremden, besucht ihn in der Nacht vor seiner Hinrichtung. Der Fremde und sie begegnen sich mit Menschlichkeit, Heliane tröstet seine Seele und erfüllt ihm drei Wünsche. Der Herrscher bezichtigt Heliane der Untreue und verurteilt auch sie zum Tode. Um Heliane zu retten, tötet der Fremde sich selbst. Der Herrscher schlägt seiner Frau einen grausamen Pakt vor: W
Aufführungen
| Schauspiel
Schöpferwahn und Gottkomplex und dazwischen ein Gewitter.
Die 18-jährige Mary Wollstonecraft Godwin flieht mit ihrem Geliebten, dem noch verheirateten Dichter und Revolutionär Percy Shelley, und dem gemeinsamen Kind vor der sozialen Ächtung der Londoner Gesellschaft auf den Kontinent. Am Genfer See treffen sie auf den berüchtigt-berühmten Poeten Lord Byron und verbringen den Sommer miteinander.
Wobei: Der Sommer fällt aus. Es ist das kalte Jahr 1816, klimatische Folge eines Vulkanausbruchs in Indonesien. Liegt es also am schlechten Wetter, dass die jungen begabten Leute drinnen hocken und einen Schreibwettbewerb ausrufen, auf dass die beste Gespensterstory gewinne? Oder am Konsum von
Frankenstein
nach dem gleichnamigen Roman von Mary Shelley
unter Verwendung von Auszügen aus SCHMUTZIGE SCHÖPFUNG - Making of Frankenstein von Thomas MelleSchöpferwahn und Gottkomplex und dazwischen ein Gewitter.
Die 18-jährige Mary Wollstonecraft Godwin flieht mit ihrem Geliebten, dem noch verheirateten Dichter und Revolutionär Percy Shelley, und dem gemeinsamen Kind vor der sozialen Ächtung der Londoner Gesellschaft auf den Kontinent. Am Genfer See treffen sie auf den berüchtigt-berühmten Poeten Lord Byron und verbringen den Sommer miteinander.
Wobei: Der Sommer fällt aus. Es ist das kalte Jahr 1816, klimatische Folge eines Vulkanausbruchs in Indonesien. Liegt es also am schlechten Wetter, dass die jungen begabten Leute drinnen hocken und einen Schreibwettbewerb ausrufen, auf dass die beste Gespensterstory gewinne? Oder am Konsum von
Aufführungen
| Schauspiel
Ein Kind wirft der Welt viele Fragen zu. Die Welt wirft ihm einen Bagger zurück.
Alfi ist erst fünf Jahre alt, aber er stellt schon die Frage aller Fragen: Was ist, wenn man tot ist? Niemand von den Erwachsenen kann seine Frage beantworten, und auch seine Trauer über eine gestorbene Taube, die neben der Bank im Park liegt, wird nicht verstanden: Ein Kind muss doch die Zukunft erobern, statt sich mit der Frage nach dem Tod zu beschäftigen. Es soll groß und stark werden, am besten Nobelpreisträger*in oder Politiker*in – Quengler*in darf es nicht sein. Ein Kind, das sich Gedanken über Trauer und Vergänglichkeit macht, erscheint als Fehler im System.
Wir alle wissen: In der bürgerlichkapitalistischen Gesellschaft dient Konsum der Verdrängung des Todes. Alfi bekommt
auf der suche nach dem verlorenen bagger
von Leo Meier
Premiere: 4.10.2026Ein Kind wirft der Welt viele Fragen zu. Die Welt wirft ihm einen Bagger zurück.
Alfi ist erst fünf Jahre alt, aber er stellt schon die Frage aller Fragen: Was ist, wenn man tot ist? Niemand von den Erwachsenen kann seine Frage beantworten, und auch seine Trauer über eine gestorbene Taube, die neben der Bank im Park liegt, wird nicht verstanden: Ein Kind muss doch die Zukunft erobern, statt sich mit der Frage nach dem Tod zu beschäftigen. Es soll groß und stark werden, am besten Nobelpreisträger*in oder Politiker*in – Quengler*in darf es nicht sein. Ein Kind, das sich Gedanken über Trauer und Vergänglichkeit macht, erscheint als Fehler im System.
Wir alle wissen: In der bürgerlichkapitalistischen Gesellschaft dient Konsum der Verdrängung des Todes. Alfi bekommt
Konzerte
| Konzert
Stefan Blunier, Dirigent
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 7 e-Moll
Endlich geht es los: Im 2. Philharmonischen Konzert gibt Stefan Blunier nun auch ganz offiziell seinen Einstand als neuer Generalmusikdirektor der Duisburger Philharmoniker. Und dafür hat er sich für Gustav Mahlers 7. Sinfonie entschieden, „ein komplett irrwitziges Stück“, wie er selbst sagt. „Außerdem ist der Schluss mit dieser merkwürdig offenen Akkordfolge wie eine Vision, also ein klares Statement, dass hier in Duisburg etwas Neues beginnt.“ Mahlers Siebte, komponiert inmitten idyllischer Natur am Wörthersee, ist ein rätselhaftes Werk, steckt voller extremer Kontraste und löst emotionale Schockwellen aus: Zwei Nachtmusiken entführen die Hörer:innen in geheimnisvolle Zwischenwelten, noch düste
2. Philharmonisches Konzert: Lied der Nacht
Duisburger PhilharmonikerStefan Blunier, Dirigent
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 7 e-Moll
Endlich geht es los: Im 2. Philharmonischen Konzert gibt Stefan Blunier nun auch ganz offiziell seinen Einstand als neuer Generalmusikdirektor der Duisburger Philharmoniker. Und dafür hat er sich für Gustav Mahlers 7. Sinfonie entschieden, „ein komplett irrwitziges Stück“, wie er selbst sagt. „Außerdem ist der Schluss mit dieser merkwürdig offenen Akkordfolge wie eine Vision, also ein klares Statement, dass hier in Duisburg etwas Neues beginnt.“ Mahlers Siebte, komponiert inmitten idyllischer Natur am Wörthersee, ist ein rätselhaftes Werk, steckt voller extremer Kontraste und löst emotionale Schockwellen aus: Zwei Nachtmusiken entführen die Hörer:innen in geheimnisvolle Zwischenwelten, noch düste
Konzerte | Konzert
Cécile McLorin Salvant-LIVE 2026
Eine alte Seele mit futuristischen Ambitionen und einer so gegenwärtigen Stimme, dass sie Raum und Zeit zu überwinden scheint – das ist Cécile McLorin Salvant. Mit Lobeshymnen überschüttet, mit Grammys ausgezeichnet und mit renommierten Preisen wie dem Stipendium der MacArthur-Stiftung geehrt, gilt die 36-jährige Sängerin als Ausnahmetalent. Der Guardian nannte sie ein „Genie des Jazz“, der Spiegel sah in ihr die „Erbin von Billie Holiday“, und für die New York Times ist sie schlicht „die beste Jazzsängerin der letzten Dekade“. Im Oktober entfaltet Cécile McLorin Salvant ihre immense Strahlkraft erneut auf deutschen Bühnen!
Konzerte | Konzert
Cécile McLorin Salvant-LIVE 2026
Eine alte Seele mit futuristischen Ambitionen und einer so gegenwärtigen Stimme, dass sie Raum und Zeit zu überwinden scheint – das ist Cécile McLorin Salvant. Mit Lobeshymnen überschüttet, mit Grammys ausgezeichnet und mit renommierten Preisen wie dem Stipendium der MacArthur-Stiftung geehrt, gilt die 36-jährige Sängerin als Ausnahmetalent. Der Guardian nannte sie ein „Genie des Jazz“, der Spiegel sah in ihr die „Erbin von Billie Holiday“, und für die New York Times ist sie schlicht „die beste Jazzsängerin der letzten Dekade“. Im Oktober entfaltet Cécile McLorin Salvant ihre immense Strahlkraft erneut auf deutschen Bühnen!
Konzerte
| Konzert
Stefan Blunier, Dirigent
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 7 e-Moll
Endlich geht es los: Im 2. Philharmonischen Konzert gibt Stefan Blunier nun auch ganz offiziell seinen Einstand als neuer Generalmusikdirektor der Duisburger Philharmoniker. Und dafür hat er sich für Gustav Mahlers 7. Sinfonie entschieden, „ein komplett irrwitziges Stück“, wie er selbst sagt. „Außerdem ist der Schluss mit dieser merkwürdig offenen Akkordfolge wie eine Vision, also ein klares Statement, dass hier in Duisburg etwas Neues beginnt.“ Mahlers Siebte, komponiert inmitten idyllischer Natur am Wörthersee, ist ein rätselhaftes Werk, steckt voller extremer Kontraste und löst emotionale Schockwellen aus: Zwei Nachtmusiken entführen die Hörer:innen in geheimnisvolle Zwischenwelten, noch düste
2. Philharmonisches Konzert: Lied der Nacht
Duisburger PhilharmonikerStefan Blunier, Dirigent
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 7 e-Moll
Endlich geht es los: Im 2. Philharmonischen Konzert gibt Stefan Blunier nun auch ganz offiziell seinen Einstand als neuer Generalmusikdirektor der Duisburger Philharmoniker. Und dafür hat er sich für Gustav Mahlers 7. Sinfonie entschieden, „ein komplett irrwitziges Stück“, wie er selbst sagt. „Außerdem ist der Schluss mit dieser merkwürdig offenen Akkordfolge wie eine Vision, also ein klares Statement, dass hier in Duisburg etwas Neues beginnt.“ Mahlers Siebte, komponiert inmitten idyllischer Natur am Wörthersee, ist ein rätselhaftes Werk, steckt voller extremer Kontraste und löst emotionale Schockwellen aus: Zwei Nachtmusiken entführen die Hörer:innen in geheimnisvolle Zwischenwelten, noch düste
Konzerte
| Kammerkonzert
Klarinette: Julien Floréani
Fagott: Joachim Graf
Darius Milhaud: Pastorale für Oboe, Klarinette und Fagott
Alexandre Tansman: Suite für Oboe, Klarinette und Fagott
Georges Auric: Trio für Oboe, Klarinette und Fagott
Eugène Bozza: Suite brève en trio, op. 67
Jacques Ibert: Cinq pièces en trio
Louis Durey: Trio für Oboe, Klarinette und Fagott
Das zweite Kammerkonzert mit dem Titel "Le groupe des Six et amis" widmet sich der faszinierenden Klangwelt der französischen Moderne rund um die legendäre Künstlervereinigung "Les Six". Mit Werken von Darius Milhaud, Georges Auric und Louis Durey sowie Kompositionen ihrer Zeitgenossen Alexandre Tansman, Eugène Bozza und Jacques Ibert entfaltet sich ein farbenreiches Panorama französischer Kammermusik des 20. Jahrhunde
Le groupe des Six et amis
Oboe: Andreas GoslingKlarinette: Julien Floréani
Fagott: Joachim Graf
Darius Milhaud: Pastorale für Oboe, Klarinette und Fagott
Alexandre Tansman: Suite für Oboe, Klarinette und Fagott
Georges Auric: Trio für Oboe, Klarinette und Fagott
Eugène Bozza: Suite brève en trio, op. 67
Jacques Ibert: Cinq pièces en trio
Louis Durey: Trio für Oboe, Klarinette und Fagott
Das zweite Kammerkonzert mit dem Titel "Le groupe des Six et amis" widmet sich der faszinierenden Klangwelt der französischen Moderne rund um die legendäre Künstlervereinigung "Les Six". Mit Werken von Darius Milhaud, Georges Auric und Louis Durey sowie Kompositionen ihrer Zeitgenossen Alexandre Tansman, Eugène Bozza und Jacques Ibert entfaltet sich ein farbenreiches Panorama französischer Kammermusik des 20. Jahrhunde
Konzerte
| Konzert
Stefan Blunier, Dirigent
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 7 e-Moll
Endlich geht es los: Im 2. Philharmonischen Konzert gibt Stefan Blunier nun auch ganz offiziell seinen Einstand als neuer Generalmusikdirektor der Duisburger Philharmoniker. Und dafür hat er sich für Gustav Mahlers 7. Sinfonie entschieden, „ein komplett irrwitziges Stück“, wie er selbst sagt. „Außerdem ist der Schluss mit dieser merkwürdig offenen Akkordfolge wie eine Vision, also ein klares Statement, dass hier in Duisburg etwas Neues beginnt.“ Mahlers Siebte, komponiert inmitten idyllischer Natur am Wörthersee, ist ein rätselhaftes Werk, steckt voller extremer Kontraste und löst emotionale Schockwellen aus: Zwei Nachtmusiken entführen die Hörer:innen in geheimnisvolle Zwischenwelten, noch düste
2. Philharmonisches Konzert: Lied der Nacht
Duisburger PhilharmonikerStefan Blunier, Dirigent
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 7 e-Moll
Endlich geht es los: Im 2. Philharmonischen Konzert gibt Stefan Blunier nun auch ganz offiziell seinen Einstand als neuer Generalmusikdirektor der Duisburger Philharmoniker. Und dafür hat er sich für Gustav Mahlers 7. Sinfonie entschieden, „ein komplett irrwitziges Stück“, wie er selbst sagt. „Außerdem ist der Schluss mit dieser merkwürdig offenen Akkordfolge wie eine Vision, also ein klares Statement, dass hier in Duisburg etwas Neues beginnt.“ Mahlers Siebte, komponiert inmitten idyllischer Natur am Wörthersee, ist ein rätselhaftes Werk, steckt voller extremer Kontraste und löst emotionale Schockwellen aus: Zwei Nachtmusiken entführen die Hörer:innen in geheimnisvolle Zwischenwelten, noch düste
Aufführungen
| Schauspiel
Mit viel Humor seziert Georges Perec das Arbeits- und Alltagsleben und spielt mit den Regeln der Sprache. Perecs Texte, längere Zeit im Theater zu Unrecht unterschätzt, werden nun endlich für die Bühne (wieder-)entdeckt. Albrecht Schroeder bringt
Die Gehaltserhöhung
von Georges Perec
Im Leben gibt es drei wichtige Ereignisse: Geburt, Tod, Gehaltserhöhung. Zwei davon sind gewiss, beim dritten hingegen ist mehr als fraglich, wie hoch die Chancen tatsächlich sind. Die Frage nach einer Gehaltserhöhung muss trotzdem gestellt werden und Perecs wuchernder Text spielt ihre möglichen Variationen und Verläufe alle durch – und zwar buchstäblich alle: Ist der Abteilungsleiter in seinem Büro? Kommt er nochmal zurück? Hat er Zeit? Bietet er einen Stuhl an? Versteht er das Anliegen? Unterstützt er es? Und kommt was dabei heraus? Ja? Nein?Mit viel Humor seziert Georges Perec das Arbeits- und Alltagsleben und spielt mit den Regeln der Sprache. Perecs Texte, längere Zeit im Theater zu Unrecht unterschätzt, werden nun endlich für die Bühne (wieder-)entdeckt. Albrecht Schroeder bringt
Konzerte
| Konzert
Essener Philharmoniker
Dirigent: Andrea Sanguineti
Johannes Brahms: Tragische Ouvertüre d-Moll, op. 81
Benjamin Britten: Konzert d-Moll für Violine und Orchester, op. 15
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 3 Es-Dur, op. 55 "Eroica"
Als 1880 in Wien die "Tragische Ouvertüre" von Johannes Brahms uraufgeführt wurde, war der Komponist auf dem Höhepunkt seines Schaffens. Auch Ludwig van Beethoven schrieb seine dritte Sinfonie in der schaffensreichsten Phase seines Lebens. Diese eröffnet, entsprechend ihres Beinamens "Eroica", gleich zu Beginn mit zwei heroischen Paukenschlägen. Als Benjamin Britten 1939 sein Violinkonzert in d-Moll komponierte, erfuhr sein Leben einen großen Einschnitt: Unter anderem aufgrund der politischen Lage in Europa emigrierte der Kompon
Sinfoniekonzert II: Eroica
Violine: Liza FerschtmanEssener Philharmoniker
Dirigent: Andrea Sanguineti
Johannes Brahms: Tragische Ouvertüre d-Moll, op. 81
Benjamin Britten: Konzert d-Moll für Violine und Orchester, op. 15
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 3 Es-Dur, op. 55 "Eroica"
Als 1880 in Wien die "Tragische Ouvertüre" von Johannes Brahms uraufgeführt wurde, war der Komponist auf dem Höhepunkt seines Schaffens. Auch Ludwig van Beethoven schrieb seine dritte Sinfonie in der schaffensreichsten Phase seines Lebens. Diese eröffnet, entsprechend ihres Beinamens "Eroica", gleich zu Beginn mit zwei heroischen Paukenschlägen. Als Benjamin Britten 1939 sein Violinkonzert in d-Moll komponierte, erfuhr sein Leben einen großen Einschnitt: Unter anderem aufgrund der politischen Lage in Europa emigrierte der Kompon
Aufführungen | Theater
Die Inszenierung des zerbrochnen Krugs entsteht mit dem etablierten, professionellen Ensembles der Szene 10, das bereits die Physiker von Friedrich Dürrenmatt inszeniert hat.
Dauer
Ca. 90 Minuten
20€/15€
karten@szene10.de
016099255623
Der zerbrochne Krug von Heinrich von Kleist
Im fiktiven, niederländischen Dorf Huisum wird der Dorfrichter Adam durch den Besuch des Gerichtsrats Walter überrascht, der die dörfliche Justiz begutachten soll. Just an diesem Tag wird wegen eines Kruges verhandelt, der am Vorabend im Zusammenhang mit einem unerlaubten Besuch bei der jungen Eve zerbrochen wurde. Die Klägerin, Eves Mutter, beschuldigt Eves Verlobten Ruprecht, doch wer ist denn nun der Täter? Und was geschah dem zerbrochnen Krug? Und warum humpelt Richter Adam?Die Inszenierung des zerbrochnen Krugs entsteht mit dem etablierten, professionellen Ensembles der Szene 10, das bereits die Physiker von Friedrich Dürrenmatt inszeniert hat.
Dauer
Ca. 90 Minuten
20€/15€
karten@szene10.de
016099255623
Ausstellungen
| Ausstellung
Der Fotograf Gottfried Jäger entdeckte Ende der 1950er Jahre als Student das Buch Kunst und Konstruktion des Computer-Pioniers, Höhlenforschers und Science-Fiction-Autors Herbert W. Franke. Frankes Überlegungen zu den Verbindungen von Wissenschaft, Technik und Kunst werden für Jäger zu einem wichtigen Impuls für sein eigenes Werk.
Die Ausstellung Kunst und Konstruktion bringt mit rund 250 Arbeiten zentrale Werkgruppen beider Künstler zusammen: Jägers generative und konkrete Fotog
Herbert W. Franke / Gottfried Jäger - Kunst und Konstruktion
Im Zentrum der Ausstellung steht der künstlerische Austausch von Herbert W. Franke und Gottfried Jäger zur gegenstandslosen Fotografie und frühen Computerkunst, der in den 1960er Jahren begann. Das Museum Folkwang zeigt die Ausstellung anlässlich einer umfangreichen Schenkung von Arbeiten Herbert W. Frankes.Der Fotograf Gottfried Jäger entdeckte Ende der 1950er Jahre als Student das Buch Kunst und Konstruktion des Computer-Pioniers, Höhlenforschers und Science-Fiction-Autors Herbert W. Franke. Frankes Überlegungen zu den Verbindungen von Wissenschaft, Technik und Kunst werden für Jäger zu einem wichtigen Impuls für sein eigenes Werk.
Die Ausstellung Kunst und Konstruktion bringt mit rund 250 Arbeiten zentrale Werkgruppen beider Künstler zusammen: Jägers generative und konkrete Fotog
Ausstellungen
| Ausstellung
(Bild: Patrick Lohse: balance, Fotobuch, 2025)
Photography Masters
Folkwang Universität der Künste
Die Ausstellung zeigt ausgewählte Abschlussarbeiten von Absolvent:innen des Masterstudienprogramms Photography Studies & Practice der Folkwang Universität der Künste. Die beiden Folkwang-Institutionen setzen damit ihre Kooperation fort, die 2016 mit der Reihe Stopover begann. Die Ausstellung zeigt Arbeiten von Florian Fäth, Mara Fischer, Patrick Lohse und Nina Mokhtarbaf.(Bild: Patrick Lohse: balance, Fotobuch, 2025)
Aufführungen
| Kindertheater
Im Herzwald, wo die Einhörner gliglaglücklich miteinander leben, wo rosa Zuckerwattewolken in den Lüften hängen und wo alle stets lielalieb zueinander sind, da gibt’s ein Einhorn, das hat genug von alledem. Es sagt ständig: „NEIN!“ Es hat keine Lust mehr, über den Regenbogen zu rutschen. „NEIN!“ Es hat keine Lust mehr, an glasierten Äpfeln zu lutschen. „NEIN!“ Es will sich kein Lächeln mehr ins Gesicht leimen. „NEIN!“ Es hat nicht mal mehr Lust zu reimen!
Also sagt das NEINhorn: „Tschüss!“ und trifft nach und nach auf Wesensverwandte, die genau- so bockig sind wie es selbst – nur anders ... wie der WASbär, der schlecht hört (oder hören will) und immerzu „WAS?“ fragt, wie der NAhUND, der am allerbockigsten sein kann und immer„NA UND?“ sagt un
Das NEINhorn
nach dem gleichnamigen Buch von Marc-Uwe Kling und Astrid Henn / 5+
Bockig sein macht zusammen viel mehr Spaß!Im Herzwald, wo die Einhörner gliglaglücklich miteinander leben, wo rosa Zuckerwattewolken in den Lüften hängen und wo alle stets lielalieb zueinander sind, da gibt’s ein Einhorn, das hat genug von alledem. Es sagt ständig: „NEIN!“ Es hat keine Lust mehr, über den Regenbogen zu rutschen. „NEIN!“ Es hat keine Lust mehr, an glasierten Äpfeln zu lutschen. „NEIN!“ Es will sich kein Lächeln mehr ins Gesicht leimen. „NEIN!“ Es hat nicht mal mehr Lust zu reimen!
Also sagt das NEINhorn: „Tschüss!“ und trifft nach und nach auf Wesensverwandte, die genau- so bockig sind wie es selbst – nur anders ... wie der WASbär, der schlecht hört (oder hören will) und immerzu „WAS?“ fragt, wie der NAhUND, der am allerbockigsten sein kann und immer„NA UND?“ sagt un
Aufführungen
| Kindertheater
Im Herzwald, wo die Einhörner gliglaglücklich miteinander leben, wo rosa Zuckerwattewolken in den Lüften hängen und wo alle stets lielalieb zueinander sind, da gibt’s ein Einhorn, das hat genug von alledem. Es sagt ständig: „NEIN!“ Es hat keine Lust mehr, über den Regenbogen zu rutschen. „NEIN!“ Es hat keine Lust mehr, an glasierten Äpfeln zu lutschen. „NEIN!“ Es will sich kein Lächeln mehr ins Gesicht leimen. „NEIN!“ Es hat nicht mal mehr Lust zu reimen!
Also sagt das NEINhorn: „Tschüss!“ und trifft nach und nach auf Wesensverwandte, die genau- so bockig sind wie es selbst – nur anders ... wie der WASbär, der schlecht hört (oder hören will) und immerzu „WAS?“ fragt, wie der NAhUND, der am allerbockigsten sein kann und immer„NA UND?“ sagt un
Das NEINhorn
nach dem gleichnamigen Buch von Marc-Uwe Kling und Astrid Henn / 5+
Bockig sein macht zusammen viel mehr Spaß!Im Herzwald, wo die Einhörner gliglaglücklich miteinander leben, wo rosa Zuckerwattewolken in den Lüften hängen und wo alle stets lielalieb zueinander sind, da gibt’s ein Einhorn, das hat genug von alledem. Es sagt ständig: „NEIN!“ Es hat keine Lust mehr, über den Regenbogen zu rutschen. „NEIN!“ Es hat keine Lust mehr, an glasierten Äpfeln zu lutschen. „NEIN!“ Es will sich kein Lächeln mehr ins Gesicht leimen. „NEIN!“ Es hat nicht mal mehr Lust zu reimen!
Also sagt das NEINhorn: „Tschüss!“ und trifft nach und nach auf Wesensverwandte, die genau- so bockig sind wie es selbst – nur anders ... wie der WASbär, der schlecht hört (oder hören will) und immerzu „WAS?“ fragt, wie der NAhUND, der am allerbockigsten sein kann und immer„NA UND?“ sagt un
Aufführungen | Dinner-Theater
„Sherlock darf nicht sterben“
In Kooperation mit dem Papilio Theater erwartet die Gäste ein interaktiver Krimiabend voller Spannung, Humor und überraschender Wendungen.
Freitag, 16.10.2026
Beginn: 19:00 Uhr
Einlass: 18:00 Uhr
Rossini in der Stadthalle Wuppertal
Johannisberg 40
42103 Wuppertal
Preis: 99,00 € pro Person
inklusive 3-Gang-Menü
Direkter Ticketlink:
https://www.dinneruniverse.de/shop/522de818-0b0e-49c6-97a5-fb413e8a1992
Veranstalter:
Magic Concerts UG / DinnerUniverse
Mords Menü – Wuppertal – Sherlock darf nicht sterben
Mords Menü – Das perfekte Krimidinner„Sherlock darf nicht sterben“
In Kooperation mit dem Papilio Theater erwartet die Gäste ein interaktiver Krimiabend voller Spannung, Humor und überraschender Wendungen.
Freitag, 16.10.2026
Beginn: 19:00 Uhr
Einlass: 18:00 Uhr
Rossini in der Stadthalle Wuppertal
Johannisberg 40
42103 Wuppertal
Preis: 99,00 € pro Person
inklusive 3-Gang-Menü
Direkter Ticketlink:
https://www.dinneruniverse.de/shop/522de818-0b0e-49c6-97a5-fb413e8a1992
Veranstalter:
Magic Concerts UG / DinnerUniverse
Aufführungen
| Schauspiel
nach Anthony Burgess
Premiere: 2.10.2026
Die Jugend erklärt der Welt den Krieg und sieht dabei unverschämt gut aus. Die Zukunft, die sie verheißt, wird gefährlich.
Da läuft eine Horde Jugendlicher randalierend durch die Stadt, redet in unverständlichem Kauderwelsch, verprügelt Wildfremde, trinkt und dröhnt sich zu, überfällt die verdienten Bürger*innen der Gesellschaft, vergewaltigt die Frauen, bedroht die Männer. Ihr berüchtigter Anführer: der 15-jährige Alex, ein charismatischer Sadist von unbestechlicher Intelligenz, der Beethoven liebt und keine Gelegenheit auslässt, der Welt ins Gesicht zu schlagen. Gut, dass es einen funktionierenden Staat gibt, der durchgreift. Als es zu einem Todesfall kommt, wird Alex dingfest gemacht und hinter Gitter gesteckt: 14 Jahre Haft. Endlich Ruhe.
Doch Alex greift nach
Clockwork Orange
nach Anthony Burgess
übersetzt von Ulrich Blumenbach
Premiere: 2.10.2026Die Jugend erklärt der Welt den Krieg und sieht dabei unverschämt gut aus. Die Zukunft, die sie verheißt, wird gefährlich.
Da läuft eine Horde Jugendlicher randalierend durch die Stadt, redet in unverständlichem Kauderwelsch, verprügelt Wildfremde, trinkt und dröhnt sich zu, überfällt die verdienten Bürger*innen der Gesellschaft, vergewaltigt die Frauen, bedroht die Männer. Ihr berüchtigter Anführer: der 15-jährige Alex, ein charismatischer Sadist von unbestechlicher Intelligenz, der Beethoven liebt und keine Gelegenheit auslässt, der Welt ins Gesicht zu schlagen. Gut, dass es einen funktionierenden Staat gibt, der durchgreift. Als es zu einem Todesfall kommt, wird Alex dingfest gemacht und hinter Gitter gesteckt: 14 Jahre Haft. Endlich Ruhe.
Doch Alex greift nach
Konzerte
| Konzert
Essener Philharmoniker
Dirigent: Andrea Sanguineti
Johannes Brahms: Tragische Ouvertüre d-Moll, op. 81
Benjamin Britten: Konzert d-Moll für Violine und Orchester, op. 15
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 3 Es-Dur, op. 55 "Eroica"
Als 1880 in Wien die "Tragische Ouvertüre" von Johannes Brahms uraufgeführt wurde, war der Komponist auf dem Höhepunkt seines Schaffens. Auch Ludwig van Beethoven schrieb seine dritte Sinfonie in der schaffensreichsten Phase seines Lebens. Diese eröffnet, entsprechend ihres Beinamens "Eroica", gleich zu Beginn mit zwei heroischen Paukenschlägen. Als Benjamin Britten 1939 sein Violinkonzert in d-Moll komponierte, erfuhr sein Leben einen großen Einschnitt: Unter anderem aufgrund der politischen Lage in Europa emigrierte der Kompon
Sinfoniekonzert II: Eroica
Violine: Liza FerschtmanEssener Philharmoniker
Dirigent: Andrea Sanguineti
Johannes Brahms: Tragische Ouvertüre d-Moll, op. 81
Benjamin Britten: Konzert d-Moll für Violine und Orchester, op. 15
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 3 Es-Dur, op. 55 "Eroica"
Als 1880 in Wien die "Tragische Ouvertüre" von Johannes Brahms uraufgeführt wurde, war der Komponist auf dem Höhepunkt seines Schaffens. Auch Ludwig van Beethoven schrieb seine dritte Sinfonie in der schaffensreichsten Phase seines Lebens. Diese eröffnet, entsprechend ihres Beinamens "Eroica", gleich zu Beginn mit zwei heroischen Paukenschlägen. Als Benjamin Britten 1939 sein Violinkonzert in d-Moll komponierte, erfuhr sein Leben einen großen Einschnitt: Unter anderem aufgrund der politischen Lage in Europa emigrierte der Kompon
Aufführungen | Theater
DAS FREIE WOCHENENDE
Schauspiel von Mizzi Meyer
In Dagmar Drexlers Leben geht es zurzeit besonders turbulent zu: Ein großer Kongress, der vorbereitet werden muss, eine Ehekrise, die auf eine Scheidung zusteuert, eine vierjährige Tochter, die sich weigert, ihre Schlammhose anzuziehen. Doch eigentlich müsste vor allem die Beerdigung des unlängst verschiedenen Schwiegervaters organisiert werden – und das ausgerechnet in der Wohnung des Verstorbenen, in der gerade ein gewisser Heiko „Schotty“ Schotte – von Beruf Tatortreiniger – die nicht unerheblichen Spuren des Ablebens beseitigt.
Mit DAS FREIE WOCHENENDE und der TATORTREINIGERREIHE kommen drei wunderbare Inszenierungen vom PRINZ REGENT THEATER BOCHUM ins Repertoire der SZENE 10.
Mit:
Maximilian Strestik – Heiko „Schotty“ Schotte
Sandra Busch – Dagmar Drexler
Linda Bockholt – Livemusik & Anderes
Carsten Faseler – Gast
Regie: Magz Barrawasser
Bühne: Clara Eigeldinger
Musik: Manuel Loos
Kostüm: Rabea Stadthaus
Licht: Dennis Philipp
Regieassistenz: Kerstin Sommer
Fotos: © Anna Högerle
Dauer: 1 Stunde, 10 Minuten
20€/15€
karten@szene10.de
01609925623
DER TATORTREINIGER - DAS FREIE WOCHENENDE
DER TATORTREINIGERDAS FREIE WOCHENENDE
Schauspiel von Mizzi Meyer
In Dagmar Drexlers Leben geht es zurzeit besonders turbulent zu: Ein großer Kongress, der vorbereitet werden muss, eine Ehekrise, die auf eine Scheidung zusteuert, eine vierjährige Tochter, die sich weigert, ihre Schlammhose anzuziehen. Doch eigentlich müsste vor allem die Beerdigung des unlängst verschiedenen Schwiegervaters organisiert werden – und das ausgerechnet in der Wohnung des Verstorbenen, in der gerade ein gewisser Heiko „Schotty“ Schotte – von Beruf Tatortreiniger – die nicht unerheblichen Spuren des Ablebens beseitigt.
Mit DAS FREIE WOCHENENDE und der TATORTREINIGERREIHE kommen drei wunderbare Inszenierungen vom PRINZ REGENT THEATER BOCHUM ins Repertoire der SZENE 10.
Mit:
Maximilian Strestik – Heiko „Schotty“ Schotte
Sandra Busch – Dagmar Drexler
Linda Bockholt – Livemusik & Anderes
Carsten Faseler – Gast
Regie: Magz Barrawasser
Bühne: Clara Eigeldinger
Musik: Manuel Loos
Kostüm: Rabea Stadthaus
Licht: Dennis Philipp
Regieassistenz: Kerstin Sommer
Fotos: © Anna Högerle
Dauer: 1 Stunde, 10 Minuten
20€/15€
karten@szene10.de
01609925623
Ausstellungen
| Ausstellung
Weil Steinkohle als kriegswichtiger Schlüsselrohstoff galt, der insbesondere in der Stahl- und Rüstungsindustrie sowie für die Energieversorgung essentiell war, kam es schon bald nach Kriegsausbruch zum Einsatz von Zwangs- und "Fremdarbeitern" im Bergbau. Der personalintensive Steinkohlenbergbau des Reviers wurde ab 1942 zu einem Hauptabnehmer für Zwangsarbeiter, welche die zur Wehrmacht einberufenen Kumpel ersetzen sollte. Die Lebens- und Arbeitsbedingungen hundert
Unter Tage. Unter Zwang. NS-Zwangsarbeit im Ruhrbergbau
Die Ausstellung "Unter Tage. Unter Zwang. NS-Zwangsarbeit im Ruhrbergbau" zeigt im Erdgeschoss der Halle 8, wie Zwangsarbeit im Ruhrbergbau funktionierte und was es für die Betroffenen bedeutete. Sie erzählt von Ausgrenzung, Ausbeutung und Gewalt – aber auch davon, dass die Erinnerungen an dieses Leid lange ignoriert wurden.Weil Steinkohle als kriegswichtiger Schlüsselrohstoff galt, der insbesondere in der Stahl- und Rüstungsindustrie sowie für die Energieversorgung essentiell war, kam es schon bald nach Kriegsausbruch zum Einsatz von Zwangs- und "Fremdarbeitern" im Bergbau. Der personalintensive Steinkohlenbergbau des Reviers wurde ab 1942 zu einem Hauptabnehmer für Zwangsarbeiter, welche die zur Wehrmacht einberufenen Kumpel ersetzen sollte. Die Lebens- und Arbeitsbedingungen hundert
Ausstellungen
| Ausstellung
(Bild: Saâdane Afif; Au Wiels du 01/02/18 au 22/04/18 / l'orchestre fait le tableau. / “Studio Paroles” (Louis und Augustin), Brüssel, 2018; © Saâdane Afif)
Saâdane Afif
Affiches / Plakate
Saâdane Afif entwickelt für jede seiner Ausstellungen, Performances und Lectures ein Plakat. 80 dieser in kleinen Auflagen produzierten Siebdrucke werden erstmals im Überblick in Essen gezeigt – gemeinsam mit einer Re-Inszenierung der ersten Ausstellung Afifs in Deutschland aus dem Jahr 2004. Die Plakate werden in zwei Teilen zu sehen sein, mit einem Wechsel der Hängung im Juni 2026.(Bild: Saâdane Afif; Au Wiels du 01/02/18 au 22/04/18 / l'orchestre fait le tableau. / “Studio Paroles” (Louis und Augustin), Brüssel, 2018; © Saâdane Afif)
Ausstellungen
| Ausstellung
Der Hintergrund
Seit einigen Jahren bildet die Auseinandersetzung mit Suchterkrankungen einen zentralen Schwerpunkt in der fotografischen Arbeit von Alexander Lackmann. Besonders beschäftigt er sich mit substanzgebundenen Abhängigkeiten, mit denen er auch in seinem persönlichen Umfeld konfrontiert wurde. Dass in Deutschland noch immer mehrere Tausend Menschen jährlich an den Folgen ihres Drogenkonsums sterben, macht für ihn auf eindrückliche Weise deutlich, dass dieses Thema – trotz jahrzehntelanger Diskussionen und Präventionsarbeit – weiterhin gesellschaftlich hoch rel
Gelb ist Geschichte! Fotografien von Alexander Lackmann
Mit der Fotoserie zum Thema „Drogensucht in Deutschland“ wird die Reihe „Pixelprojekt auf Zollverein“ fortgesetzt. Neben Betroffenen zeigt die Ausstellung auch Drogenkonsumräume und Räume der Substitutionsbehandlung.Der Hintergrund
Seit einigen Jahren bildet die Auseinandersetzung mit Suchterkrankungen einen zentralen Schwerpunkt in der fotografischen Arbeit von Alexander Lackmann. Besonders beschäftigt er sich mit substanzgebundenen Abhängigkeiten, mit denen er auch in seinem persönlichen Umfeld konfrontiert wurde. Dass in Deutschland noch immer mehrere Tausend Menschen jährlich an den Folgen ihres Drogenkonsums sterben, macht für ihn auf eindrückliche Weise deutlich, dass dieses Thema – trotz jahrzehntelanger Diskussionen und Präventionsarbeit – weiterhin gesellschaftlich hoch rel
Ausstellungen
| Ausstellung
Über 350 Exponate – darunter spektakuläre Originalfunde wie der Mammutschädel von Haltern, lebensgroße Tier-Rekonstruktionen und seltene Zeugnisse eiszeitlicher Pflanzenwelt – erzählen vom Leben und Überleben in einer Zeit dramatischer Klimaveränderungen. Zusammen mit multimedialen Inszenierungen und eindrucksvollen An
überLeben in der Eiszeit
Eine Reise in eine Welt zwischen Kälte und Wärme, Anpassung und Aussterben: Mit der Sonderausstellung »überLeben in der Eiszeit« wird das Ruhr Museum auf dem UNESCO-Welterbe Zollverein zum Schauplatz des ersten Teils der Paläontologischen Landesausstellung Nordrhein Westfalens. Inmitten der eindrucksvollen Industriekulisse der ehemaligen Kohlenwäsche eröffnet sich den Besuchenden ein faszinierender Blick auf die vergangenen 2,6 Millionen Jahre Erdgeschichte in der Region.Über 350 Exponate – darunter spektakuläre Originalfunde wie der Mammutschädel von Haltern, lebensgroße Tier-Rekonstruktionen und seltene Zeugnisse eiszeitlicher Pflanzenwelt – erzählen vom Leben und Überleben in einer Zeit dramatischer Klimaveränderungen. Zusammen mit multimedialen Inszenierungen und eindrucksvollen An
Ausstellungen
| Ausstellung
Glas und Beton, die Baustoffe der Moderne, bilden den Ausgangspunkt von Newbys Arbeit. In ihren Händen werden sie zu fragilen, formbaren Materialien, in denen sie buchstäblich ihre Spuren hinterlässt. Auf zwei Glasscheiben zum Innenhof hat sie vertikale, handgezogene Linien und zahlreiche Fingerabdrücke in das Glas eingeschmolzen. Die dreidimensionalen Strukturen der Glasarbeit Good Sound reagieren auf Licht und Beweg
Kate Newby - I’m asking
Die neuseeländische Künstlerin Kate Newby (*1979) wählt für ihre ortsspezifische Installation im Museum Folkwang den Übergang zwischen dem 1960 eröffneten Museumsbau und dem Erweiterungsbau von 2010. Beide Gebäudeteile sind durch die Formensprache modernistischer Architektur geprägt und zeichnen sich durch klare Linien, rechteckige Innenhöfe und weitläufige Glasfronten aus.Glas und Beton, die Baustoffe der Moderne, bilden den Ausgangspunkt von Newbys Arbeit. In ihren Händen werden sie zu fragilen, formbaren Materialien, in denen sie buchstäblich ihre Spuren hinterlässt. Auf zwei Glasscheiben zum Innenhof hat sie vertikale, handgezogene Linien und zahlreiche Fingerabdrücke in das Glas eingeschmolzen. Die dreidimensionalen Strukturen der Glasarbeit Good Sound reagieren auf Licht und Beweg
Ausstellungen
| Ausstellung
Die große Retrospektive widmet sich einem der prägendsten Künstler des 19. Jahrhunderts, einem künstlerischen Erneuerer mit schillernder Persönlichkeit – getrieben vom Streben nach Unabhängigkeit. In seiner Kunst spiegelt sich sein politisches Engagement wider, vor allem in Aus
Ich, Gustave Courbets - Maler und Rebell
Gustave Courbets radikale Bildsprache, sein gesellschaftspolitischer Anspruch und sein Einfluss auf die Kunst der Moderne haben bis heute nicht an Wirkung verloren. Er wandte sich gegen die idealisierte Ästhetik des Klassizismus und der Romantik und machte stattdessen das Leben einfacher Menschen und die Wirklichkeit zum Gegenstand seiner Malerei. Mit seiner kompromisslosen Haltung und seiner innovativen Maltechnik gilt Courbet als Wegbereiter der Moderne – ein Grenzgänger zwischen Kunst, Gesellschaft und Politik.Die große Retrospektive widmet sich einem der prägendsten Künstler des 19. Jahrhunderts, einem künstlerischen Erneuerer mit schillernder Persönlichkeit – getrieben vom Streben nach Unabhängigkeit. In seiner Kunst spiegelt sich sein politisches Engagement wider, vor allem in Aus
Ausstellungen
| Ausstellung
In Kooperation mit der Anna Polke-Stiftung im Rahmen von »Athanor NOW«
Fluides Gestein. Himmlische Funken
Die Künstlerin Evelyn Möcking stellt im Mineralien-Museum Glas- und Plexiglasobjekte, 3D-Skulpturen und Soundcollagen aus, die in Dialog mit der Dauerausstellung treten. Anknüpfend an Sigmar Polkes Athanor-Installation (1986) im deutschen Pavillon auf der Biennale in Venedig erforscht sie Materialität, Prozess und Transformation.In Kooperation mit der Anna Polke-Stiftung im Rahmen von »Athanor NOW«
Ausstellungen
| Ausstellung
Über 350 Exponate – darunter spektakuläre Originalfunde wie der Mammutschädel von Haltern, lebensgroße Tier-Rekonstruktionen und seltene Zeugnisse eiszeitlicher Pflanzenwelt – erzählen vom Leben und Überleben in einer Zeit dramatischer Klimaveränderungen. Zusammen mit multimedialen Inszenierungen und eindrucksvollen An
überLeben in der Eiszeit
Eine Reise in eine Welt zwischen Kälte und Wärme, Anpassung und Aussterben: Mit der Sonderausstellung »überLeben in der Eiszeit« wird das Ruhr Museum auf dem UNESCO-Welterbe Zollverein zum Schauplatz des ersten Teils der Paläontologischen Landesausstellung Nordrhein Westfalens. Inmitten der eindrucksvollen Industriekulisse der ehemaligen Kohlenwäsche eröffnet sich den Besuchenden ein faszinierender Blick auf die vergangenen 2,6 Millionen Jahre Erdgeschichte in der Region.Über 350 Exponate – darunter spektakuläre Originalfunde wie der Mammutschädel von Haltern, lebensgroße Tier-Rekonstruktionen und seltene Zeugnisse eiszeitlicher Pflanzenwelt – erzählen vom Leben und Überleben in einer Zeit dramatischer Klimaveränderungen. Zusammen mit multimedialen Inszenierungen und eindrucksvollen An
Ausstellungen
Große Teile des frühindustriellen Fabrikdorfs Gernheim im heutigen Petershagen sind erhalten geblieben: neben dem Glasturm Arbeiterhäuser, die zu den ältesten in Westfalen gehören, genauso wie das
Glashütte Gernheim
Kunst aus Feuer und Sand
Die Kunst des Glasmachens ist an der Weser zu Hause. Viele Mundblashütten stellten hier früher Glas für den Weltmarkt her. In den meisten Fabriken sind die Feuer längst erloschen. Wir haben für unsere Museumsbesucher die Produktion an einem Originalschauplatz wieder aufgenommen. Im Gernheimer Glasturm von 1826, einem der letzten beiden erhaltenen Gebäude dieser Art in Deutschland, erleben Sie täglich, wie unsere Glasmacher mit Pfeife, Holzform und Schere aus der glühenden Glasmasse Gefäße herstellen. Gleich nebenan werden die Gläser durch Schliff und Gravur veredelt – auch das vor Ihren Augen.Große Teile des frühindustriellen Fabrikdorfs Gernheim im heutigen Petershagen sind erhalten geblieben: neben dem Glasturm Arbeiterhäuser, die zu den ältesten in Westfalen gehören, genauso wie das
Ausstellungen
10.000 Menschen arbeiteten auf dem riesigen Industrieareal. Sie produzierten Koks, Eisen und Stahl, gossen, walzten und schmiedeten das Metall. Gegen großen Widerstand wurde 1987 der letzte Hochofen in Hattingen ausgeblasen. Er ist heute der älteste noch erhaltene Hochofen im Revier. Ein gläserner Aufzug führt hinauf auf den 55 Meter hohen Riesen. Von oben genießen Sie den atemberaubenden Blick auf Geschichte und Gegenwart der Region.
Besuchen Sie auch unsere Schaugießerei, wo heute wieder Metall fließt. Schicken Sie Ihre Kinder mit unserem Museumsmaskottchen „Ratte“ auf E
Henrichshütte Hattingen
Museum für Eisen und Stahl
150 Jahre lang sprühten Funken, wenn die Hochöfen der Henrichshütte das flüssige Eisen ausspuckten. Heute machen wir an diesem einzigartigen Originalschauplatz für Sie die Geschichte von Eisen und Stahl lebendig.10.000 Menschen arbeiteten auf dem riesigen Industrieareal. Sie produzierten Koks, Eisen und Stahl, gossen, walzten und schmiedeten das Metall. Gegen großen Widerstand wurde 1987 der letzte Hochofen in Hattingen ausgeblasen. Er ist heute der älteste noch erhaltene Hochofen im Revier. Ein gläserner Aufzug führt hinauf auf den 55 Meter hohen Riesen. Von oben genießen Sie den atemberaubenden Blick auf Geschichte und Gegenwart der Region.
Besuchen Sie auch unsere Schaugießerei, wo heute wieder Metall fließt. Schicken Sie Ihre Kinder mit unserem Museumsmaskottchen „Ratte“ auf E
Ausstellungen
| Online-Shop
Besuchen Sie das Museum Folkwang mit seiner hervorragenden Sammlung mit internationaler Strahlkraft und abwechslungsreichen Sonderausstellungen.
Die Sammlung umfasst neben Malerei und Skulptur des 19. bis 21. Jahrhunderts auch umfangreiche Bestände von Grafik, Fotografie und Plakat sowie Archäologie, Weltkunst und Kunstgewerbe. Der Eintritt in die ständige Sammlung des Museum Folkwang ist frei.
Hier im Onlineshop können Sie Tickets zu den kostenpflichtigen Sonderausstellungen erwerben.
Darüber hinaus bietet wir Ihnen eine Auswahl unserer Kataloge an.
Onlineshop
Willkommen im Shop des Museum FolkwangBesuchen Sie das Museum Folkwang mit seiner hervorragenden Sammlung mit internationaler Strahlkraft und abwechslungsreichen Sonderausstellungen.
Die Sammlung umfasst neben Malerei und Skulptur des 19. bis 21. Jahrhunderts auch umfangreiche Bestände von Grafik, Fotografie und Plakat sowie Archäologie, Weltkunst und Kunstgewerbe. Der Eintritt in die ständige Sammlung des Museum Folkwang ist frei.
Hier im Onlineshop können Sie Tickets zu den kostenpflichtigen Sonderausstellungen erwerben.
Darüber hinaus bietet wir Ihnen eine Auswahl unserer Kataloge an.
Ausstellungen
Eine Treppe führt Sie hinauf auf die Brücke zwischen den beiden Oberhaupttürmen. Von hier aus genießen Sie einen fantastischen Blick auf die Stahlkonstruktion und die weite Kanallandschaft bei Waltrop. In der historischen Maschinenhalle erfahren Sie, wie die Wasserstraße und das Hebewerk gebaut wurden.
Einzigartig ist unsere Sammlung schwimmender Arbeitsgeräte und historischer Schiffe, die im Vorhafen des Hebewerks liegen. An
Schiffshebewerk Henrichenburg
Ein Aufzug für Schiffe
Die Menge jubelte, als Kaiser Wilhelm II. am 11. August 1899 das Schiffshebewerk Henrichenburg einweihte. Noch über 100 Jahre später sind die Besucher begeistert von diesem größten Bauwerk am Dortmund-Ems-Kanal. Der gigantische Aufzug liegt seit über 40 Jahren still. In unserem Museum wird die Geschichte des Hebewerks und der Menschen am Kanal wieder lebendig.Eine Treppe führt Sie hinauf auf die Brücke zwischen den beiden Oberhaupttürmen. Von hier aus genießen Sie einen fantastischen Blick auf die Stahlkonstruktion und die weite Kanallandschaft bei Waltrop. In der historischen Maschinenhalle erfahren Sie, wie die Wasserstraße und das Hebewerk gebaut wurden.
Einzigartig ist unsere Sammlung schwimmender Arbeitsgeräte und historischer Schiffe, die im Vorhafen des Hebewerks liegen. An
Ausstellungen
Die Atmosphäre harter Arbeit prägt das Innere des mächtigen Malakowturms. Hier fuhren die Bergleute in den 750 Meter tiefen Schacht ein, hier kam die Kohle aus der Tiefe zu Tage – bis die Zeche Hannover 1973 als letztes Bochumer Bergwerk schloss.
Sonderausstellungen und Veranstaltungen – vom großen Dampffestival bis zum Bouleturnier – locken im Sommerhalbj
Zeche Hannover
Eine Burg für den Bergbau
Wie eine mittelalterliche Burg ragt der Förderturm der Zeche Hannover in den Himmel des Bochumer Nordens. Schon die Zeitgenossen waren beeindruckt von der trutzigen Architektur. Prachtstück im Innern der Maschinenhalle ist die Dampffördermaschine aus dem Jahr 1893. Es ist das älteste Exemplar, das im Ruhrgebiet an einem Originalstandort erhalten blieb. Bei Schauvorführungen setzen wir für Sie diesen Dinosaurier der Technik in Bewegung.Die Atmosphäre harter Arbeit prägt das Innere des mächtigen Malakowturms. Hier fuhren die Bergleute in den 750 Meter tiefen Schacht ein, hier kam die Kohle aus der Tiefe zu Tage – bis die Zeche Hannover 1973 als letztes Bochumer Bergwerk schloss.
Sonderausstellungen und Veranstaltungen – vom großen Dampffestival bis zum Bouleturnier – locken im Sommerhalbj
Ausstellungen
Ausgerüstet mit Helm und Grubenlampe gelangen Sie in unserem Besucherbergwerk durch niedrige Gänge zu einem echten Steinkohlenflöz. In unserer Ausstellung rund um den Schacht „Hercules“ von 1832 - einen der ersten Tiefbauschächte des Reviers - lernen Sie die Technik und schweren Arbeitsbedingungen der Bergleute im 19. Jahrhundert kennen.
Im historischen Maschinenhaus nehmen wir Sie mit auf eine Reise durch das Ruhrtal in der
Zeche Nachtigall
Wiege des Ruhrbergbaus
Das Ruhrgebiet ist auf Kohle gewachsen. Vor fast 300 Jahren förderte man an den Hängen des Flusses, der dem gesamten Revier seinen Namen gab, die ersten Brocken des „schwarzen Goldes“ zu Tage. Im Wittener Ruhrtal bringen wir Sie zurück in die Zeit, als man zum Kohleabbau noch waagerechte Stollen in die Hänge trieb und später die ersten Schächte in die Tiefe grub.Ausgerüstet mit Helm und Grubenlampe gelangen Sie in unserem Besucherbergwerk durch niedrige Gänge zu einem echten Steinkohlenflöz. In unserer Ausstellung rund um den Schacht „Hercules“ von 1832 - einen der ersten Tiefbauschächte des Reviers - lernen Sie die Technik und schweren Arbeitsbedingungen der Bergleute im 19. Jahrhundert kennen.
Im historischen Maschinenhaus nehmen wir Sie mit auf eine Reise durch das Ruhrtal in der
Ausstellungen
Kaum mehr vorstellbar ist heute, dass das Ensemble nach der Stillegung in den 1960er Jahren zugunsten einer Schnellstraße abgerissen werden sollte. Wichtigstes Objekt im Kampf um den Erhalt war die Maschinenhalle mit dem eindrucksvollen Jugendstilportal – heute eine Ikone der Industriekultur. Der Erhalt des Vorzeige-Baus aus Stahl und Glas 1969 rettete nicht nur die gesamte Anlage, sondern markiert gleich
Zeche Zollern
Schloss der Arbeit
Prunkvolle Backsteinfassaden und opulente Giebel mit Ecktürmchen rund um den grünen Ehrenhof erinnern auf den ersten Blick eher an eine Adelsresidenz als an eine Schachtanlage, auf der Kohle gefördert wurde. Genau dies war Teil der Bauidee. Heute ist das „Schloss der Arbeit“ zweifellos eines der schönsten und außergewöhnlichsten Zeugnisse der industriellen Vergangenheit in Deutschland.Kaum mehr vorstellbar ist heute, dass das Ensemble nach der Stillegung in den 1960er Jahren zugunsten einer Schnellstraße abgerissen werden sollte. Wichtigstes Objekt im Kampf um den Erhalt war die Maschinenhalle mit dem eindrucksvollen Jugendstilportal – heute eine Ikone der Industriekultur. Der Erhalt des Vorzeige-Baus aus Stahl und Glas 1969 rettete nicht nur die gesamte Anlage, sondern markiert gleich
Ausstellungen
Wir halten für Sie ein wichtiges Stück Industriegeschichte lebendig, denn die massenweise Produktion von Backsteinen war Voraussetzung für das rasante Wachstum der Städte und Fabriken während der Industrialisierung. Aus der Region zogen alljährlich tausende Männer während der Sommermonate in die Fremde, um auf auswärtigen Ziegeleien zu arbeiten.
Den Kern unseres Museums bilden die historischen Fabrikgebäude der ehemaligen Ziege
Ziegeleimuseum Lage
Vom Lehm zum Ziegel
Die tonnenschweren Räder des Kollergangs drehen geräuschvoll ihre Runden und drücken den Lehm durch das Rost. Vom endlosen Strang aus der Ziegelpresse werden im Sekundentakt die Rohlinge abgeschnitten – Stück für Stück, bis zu 10.000 am Tag. An Produktionstagen laufen in Lage die Maschinen auf Hochtouren, und im Ringofen lodert das Feuer für den Ziegelbrand.Wir halten für Sie ein wichtiges Stück Industriegeschichte lebendig, denn die massenweise Produktion von Backsteinen war Voraussetzung für das rasante Wachstum der Städte und Fabriken während der Industrialisierung. Aus der Region zogen alljährlich tausende Männer während der Sommermonate in die Fremde, um auf auswärtigen Ziegeleien zu arbeiten.
Den Kern unseres Museums bilden die historischen Fabrikgebäude der ehemaligen Ziege
Bildung
| Studium
Schon vor Gründung der Folkwangschule 1927 gab es die Gestalter*innen (als Handwerker- und Kunstgewerbeschule) und von Anfang an waren sie in großer Nähe und Parallelität zu den anderen Folkwang Künsten; seit 1928 auch unter dem Namen „Folkwangschule für Gestaltung“. Von 1948 bis 1972 lernten und schufen Fotograf*innen, Bildhauer*innen, Grafiker*innen, Werkkünstler*innen etc. sogar unter einem gemeinsamen Dach mit Musiker*innen, Tänzer*innen und Schauspieler*innen in der Benediktiner Abtei Werden. Aber erst 2007 wurden sie offizieller Teil der Folkwang Universität der Künste und kamen mit den drei Studiengängen Fotografie, Kommunikationsdesign und Industrial Design.
Seit Januar 2010 wird das SANAA-Gebäude von der Folkwang Universität der Künste genut
Bereich Gestaltung
Folkwang Gestaltung im ÜberblickSchon vor Gründung der Folkwangschule 1927 gab es die Gestalter*innen (als Handwerker- und Kunstgewerbeschule) und von Anfang an waren sie in großer Nähe und Parallelität zu den anderen Folkwang Künsten; seit 1928 auch unter dem Namen „Folkwangschule für Gestaltung“. Von 1948 bis 1972 lernten und schufen Fotograf*innen, Bildhauer*innen, Grafiker*innen, Werkkünstler*innen etc. sogar unter einem gemeinsamen Dach mit Musiker*innen, Tänzer*innen und Schauspieler*innen in der Benediktiner Abtei Werden. Aber erst 2007 wurden sie offizieller Teil der Folkwang Universität der Künste und kamen mit den drei Studiengängen Fotografie, Kommunikationsdesign und Industrial Design.
Seit Januar 2010 wird das SANAA-Gebäude von der Folkwang Universität der Künste genut
Bildung
| Studium
Das musikalische Ausbildungsangebot der Folkwang Universität der Künste ist breitgefächert: Instrumentalausbildung (für alle Orchester- und weiteren Instrumente), Jazz, Musical, Gesang|Musiktheater, Integrative Komposition (alle verfügen sowohl über ein Bachelor als auch Master-Programm) sowie die reinen Masterstudiengänge Kammermusik, Professional Performance, Musik des Mittelalters, Populäre Musik, Leitung vokaler Ensembles und Orchesterspiel. Des Weiteren die musikwissenschaftliche, musiktheoretische, musikpädagogische und Lehramts-Ausbildung, die – ganz im Sinne einer Kunsthochschule – ebenfalls einen hohen praktischen und künstlerischen Anteil hat.
Die musikalischen Standorte
Die einzelnen Folkwang Standorte zeichnen sich durch ein j
Bereich Musik
Die musikalische Folkwang Welt im ÜberblickDas musikalische Ausbildungsangebot der Folkwang Universität der Künste ist breitgefächert: Instrumentalausbildung (für alle Orchester- und weiteren Instrumente), Jazz, Musical, Gesang|Musiktheater, Integrative Komposition (alle verfügen sowohl über ein Bachelor als auch Master-Programm) sowie die reinen Masterstudiengänge Kammermusik, Professional Performance, Musik des Mittelalters, Populäre Musik, Leitung vokaler Ensembles und Orchesterspiel. Des Weiteren die musikwissenschaftliche, musiktheoretische, musikpädagogische und Lehramts-Ausbildung, die – ganz im Sinne einer Kunsthochschule – ebenfalls einen hohen praktischen und künstlerischen Anteil hat.
Die musikalischen Standorte
Die einzelnen Folkwang Standorte zeichnen sich durch ein j
Konzerte
| Online-Shop
das junge orchester NRW - Shop
Hier finden Sie Ton- und Videoaufnahmen der Konzerte mit dem jungen Orchester und Solisten.
Ausstellungen
In unmittelbarer Nähe liegt als weiterer Standort unseres TextilWerks die Weberei. Hier riecht es nach Öl und Arbeit, und die Webstühle rattern so laut, dass man sich unwillkürlich die Ohren zuhält. Was Sie heute bei einem Besuch erleben, war für tausende M
TextilWerk Bocholt
Forum für Textilkultur
Über 20.000 Spindeln drehten sich einst in der Spinnerei Herding in Bocholt. Heute ist der imposante Backsteinbau mit seinen vier Geschossen ein Forum für Textilkultur. In dem spannungsreich restaurierten Industriedenkmal werden Geschichte und Gegenwart des Textilen lebendig. Sonderausstellungen geben Einblicke in historische und moderne Technik, zeigen Modedesign und internationale Textilkunst. Veranstaltungsräume und ein gläsernes Dachcafé bieten Platz für vielfältige Veranstaltungen – vom Konzert über Kabarett bis zur Kriminacht.In unmittelbarer Nähe liegt als weiterer Standort unseres TextilWerks die Weberei. Hier riecht es nach Öl und Arbeit, und die Webstühle rattern so laut, dass man sich unwillkürlich die Ohren zuhält. Was Sie heute bei einem Besuch erleben, war für tausende M
Ausstellungen
| Online
Statt einer chronologischen Hängung folgt „Neue Welten“ einer thematischen Anordnung. Jeder Raum ist nach einem Ankerwerk benannt, das einen thematis
Neue Welten - Video-Reihe
Mit „Neue Welten“ stellt das Museum Folkwang seine Sammlung in vollständig umgestalteten Räumen vor. Jeder Sammlungsraum ist medien- und epochenübergreifend arrangiert und nach einem zentralen Werk der Sammlung benannt. Im Sinne der Folkwang-Idee von Museumgsgründer Karl Ernst Osthaus (1874–1921) treten die Gattungen und unterschiedlichen Sammlungsbereiche in Dialog miteinander. Von den Anfängen der Sammlung mit Hauptwerken von Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin und den deutschen Expressionisten bis in die Gegenwart öffnet sich der Folkwang-Kosmos aus heutiger Perspektive. Die Präsentation lädt ein, die Sammlung neu zu entdecken.Statt einer chronologischen Hängung folgt „Neue Welten“ einer thematischen Anordnung. Jeder Raum ist nach einem Ankerwerk benannt, das einen thematis
Ausstellungen
| Online
Online-Sammlung
Entdecken Sie unsere Sammlung bei Google Arts & Culture.
Ausstellungen
| Podcast
Radio Folkwang
Ein Podcast aus dem Museum
In unserem Podcast RADIO FOLKWANG werden alle 14 Tage freitags neue Folgen veröffentlicht. Angelehnt an die Sammlungspräsentation NEUE WELTEN greift jede Folge ein spezielles Thema auf. Kunstwissenschaftler*innen, Künstler*innen und Kunstpädagog*innen aus dem Team der Bildung und Vermittlung stellen Werke der Sammlung vor. Dabei sprechen sie Themen rund um Kunst und Kunstwissenschaft an, zu denen sich viel erzählen lässt, auch ohne, dass man die Kunstwerke sehen kann. Dabei geht es nicht nur darum, Wissen zu vermitteln, sondern auch eine persönliche Sichtweise auf das jeweilige Thema einzunehmen. Im Dialog treten Kurator*innen des Museums oder externe Gäste hinzu. Musik und von Schauspieler*innen gelesene Texte ergänzen die Kunstbetrachtungen und geben dem Format einen radiohaften Charakte
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Teilnahmebeitrag: 7 € Begrenzte Teilnehmerzahl.
Anmeldung im Besucherbüro erforderlich: T +49 201 8845 444, info@museum-folkwang.essen.de
Bildschöner Samstag
Workshop für Kinder von 6 bis 12 Jahren
jeweils Sa, 14.30–16.30 UhrTeilnahmebeitrag: 7 € Begrenzte Teilnehmerzahl.
Anmeldung im Besucherbüro erforderlich: T +49 201 8845 444, info@museum-folkwang.essen.de
Ausstellungen
| Kinderprogramm
jeweils So, 15 Uhr
Kostenfrei mit Eintrittskarte und Teilnahmesticker, der ab einer Stunde vor Führungsbeginn an der Kasse erhältlich ist. Begrenzte Teilnehmerzahl. Ohne Anmeldung.
Familien sprechen über Kunst
Ausstellungsgespräche für Kinder von 6 bis 12 Jahrenjeweils So, 15 Uhr
Kostenfrei mit Eintrittskarte und Teilnahmesticker, der ab einer Stunde vor Führungsbeginn an der Kasse erhältlich ist. Begrenzte Teilnehmerzahl. Ohne Anmeldung.
Ausstellungen
| Ausstellung
Das Regionalmuseum des Ruhrgebiets zeigt in seiner Dauerausstellung die gesamte Natur- und Kulturgeschichte der Region von der Entstehung der Kohle vor über 300 Millionen Jahren bis zum heutigen Strukturwandel zur Metropole Ruhr. Besucher*innen folgen dem früheren Weg der Kohle und steigen immer tiefer von der Gegenwart in die Geschichte des Reviers hinab. Über drei Ebenen geht es durch fensterlose Bunker vorbei an riesigen Industriemaschinen, rohen Betonwänden und Transportbändern. Dazwischen zeigen 6.000 Exponate in oft faszi
Natur, Kultur, Geschichte des Ruhrgebiets
Dauerausstellung
Ein orange-glühendes Treppenhaus und 6.000 Exponate in einer spektakulären Industriekulisse: Die Dauerausstellung des Ruhr Museums auf dem UNESCO-Welterbe Zollverein zeigt die faszinierende Natur- und Kulturgeschichte einer der größten Industrieregionen der Welt.Das Regionalmuseum des Ruhrgebiets zeigt in seiner Dauerausstellung die gesamte Natur- und Kulturgeschichte der Region von der Entstehung der Kohle vor über 300 Millionen Jahren bis zum heutigen Strukturwandel zur Metropole Ruhr. Besucher*innen folgen dem früheren Weg der Kohle und steigen immer tiefer von der Gegenwart in die Geschichte des Reviers hinab. Über drei Ebenen geht es durch fensterlose Bunker vorbei an riesigen Industriemaschinen, rohen Betonwänden und Transportbändern. Dazwischen zeigen 6.000 Exponate in oft faszi
Ausstellungen
| Ausstellung
Das Mineralien-Museum zeigt in seiner Dauerausstellung eine in Deutschland einzigartige Zusammenführung von Geologie, Biologie und Mineralogie. Große Skizzen von Spiralnebeln, einmalige Objekte und 3D-Aufnahmen erzählen von der Entstehung und Entwicklung der Erde. Ein Vielzahl verblüffender Beispiele für natürliche Hightech-Biomineralien und „Schaubilder der kristallinen Welt in uns“ beleuchten auch die aktuellen Forschungsbereiche der Biomineralisation und Bioanorganischen Chemie. Nach der Idee der Wunderkammer zeigt das Museum mit Mete
Schätze aus den Sammlungen
Dauerausstellung Mineralien-Museum, Essen-Kupferdreh
Ob Spiralnebel, Dinoknochen, glitzernde Mineralien und prachtvolle Kristalle: Im Mineralien-Museum in Essen-Kupferdreh wartet eine einzigartige Zusammenführung von Geologie, Biologie und Mineralogie auf kleine und große Entdecker*innen unseres Planeten.Das Mineralien-Museum zeigt in seiner Dauerausstellung eine in Deutschland einzigartige Zusammenführung von Geologie, Biologie und Mineralogie. Große Skizzen von Spiralnebeln, einmalige Objekte und 3D-Aufnahmen erzählen von der Entstehung und Entwicklung der Erde. Ein Vielzahl verblüffender Beispiele für natürliche Hightech-Biomineralien und „Schaubilder der kristallinen Welt in uns“ beleuchten auch die aktuellen Forschungsbereiche der Biomineralisation und Bioanorganischen Chemie. Nach der Idee der Wunderkammer zeigt das Museum mit Mete
Bildung
| Studium
Tanz ist seit Gründung der Folkwang Universität der Künste im Jahr 1927 ein besonders prägender Teil des Folkwang Lehrangebots.
Neben der Zusammenarbeit der Künste ist ein zentraler Gedanke der Tanzausbildung an Folkwang die Absicht, im Tanz den Menschen zu suchen. Diese Absicht prägt den Folkwang Tanz bis heute.
Berühmte Persönlichkeiten haben über neunzig Jahre hinweg eine Tanzausbildung geprägt, die anhaltend in die nationale und internationale Tanzszene einwirkt und sie mitgestaltet. Folkwang Tanz will jeder und jedem Studierenden Mittel in die Hand geben, um die eigenen Stärken zu entwickeln und um den Reichtum all dessen zu entdecken, was Tanz sein kann. Während der Tanzausbildung wird eine solide Basis handwerklicher Fähigkeiten im künstlerischen Tanz vermittel
Bereich Tanz
Folkwang TanzTanz ist seit Gründung der Folkwang Universität der Künste im Jahr 1927 ein besonders prägender Teil des Folkwang Lehrangebots.
Neben der Zusammenarbeit der Künste ist ein zentraler Gedanke der Tanzausbildung an Folkwang die Absicht, im Tanz den Menschen zu suchen. Diese Absicht prägt den Folkwang Tanz bis heute.
Berühmte Persönlichkeiten haben über neunzig Jahre hinweg eine Tanzausbildung geprägt, die anhaltend in die nationale und internationale Tanzszene einwirkt und sie mitgestaltet. Folkwang Tanz will jeder und jedem Studierenden Mittel in die Hand geben, um die eigenen Stärken zu entwickeln und um den Reichtum all dessen zu entdecken, was Tanz sein kann. Während der Tanzausbildung wird eine solide Basis handwerklicher Fähigkeiten im künstlerischen Tanz vermittel
Bildung
| Studium
Im Zusammenspiel der Künste spielt der besonders vielfältige Bereich Theater an Folkwang eine wichtige Rolle. Hier gibt es die deutschlandweit einzige staatliche Ausbildung für Physical Theatre (ehemals Mime), sowie die Studienangebote Musiktheater|Gesang, Musical, Regie und Schauspiel. Die Folkwang Theaterausbildung (mit den Studiengängen Schauspiel und Regie) konzentriert sich am Standort Bochum im Folkwang Theaterzentrum.
Der Bühnendarsteller erhält an der Folkwang Universität der Künste eine umfassende Ausbildung von Stimme, Sprechen, Körper und Spiel und soll zu einem kreativen, verantwortungs- und selbstbewussten Künstler ausgebildet werden, der seinen eigenen Weg innerhalb oder außerhalb des etablierten Theaterbetriebs findet. Alle Studie
Bereich Theater
Die Folkwang Theater-Welt im ÜberblickIm Zusammenspiel der Künste spielt der besonders vielfältige Bereich Theater an Folkwang eine wichtige Rolle. Hier gibt es die deutschlandweit einzige staatliche Ausbildung für Physical Theatre (ehemals Mime), sowie die Studienangebote Musiktheater|Gesang, Musical, Regie und Schauspiel. Die Folkwang Theaterausbildung (mit den Studiengängen Schauspiel und Regie) konzentriert sich am Standort Bochum im Folkwang Theaterzentrum.
Der Bühnendarsteller erhält an der Folkwang Universität der Künste eine umfassende Ausbildung von Stimme, Sprechen, Körper und Spiel und soll zu einem kreativen, verantwortungs- und selbstbewussten Künstler ausgebildet werden, der seinen eigenen Weg innerhalb oder außerhalb des etablierten Theaterbetriebs findet. Alle Studie
Ausstellungen
| Ausstellung
Da das Depot keine klassischen Ausstellungen zu einem bestimmten Thema zeigt, besitzt es eine ganz andere Dynamik als ein Museum. Es dient als umfassender Speicher für zukünftige Ausstellungsprojekte zur Geschichte der Region und veranschaulicht auf beeindruckende Weise die Substanz, Größe und Diversität der drei Sammlungen
Das Schaudepot des Ruhr Museums auf Zollverein
Das neue Schaudepot ist ein begehbares Museumslager in der spektakulären Industriekulisse der ehemaligen Salzfabrik auf dem UNESCO-Welterbe Zollverein. Das Ruhr Museum zeigt dort rund 25.000 sonst verborgene Schätze aus seinen Archäologischen, Naturwissenschaftlichen und Historischen Sammlungen. Im Rahmen einer Führung streifen Sie durch über 110 Jahre Sammlungsgeschichte, lernen Schlüsselobjekte kennen und werfen einen Blick hinter die Kulissen eines Regionalmuseum.Da das Depot keine klassischen Ausstellungen zu einem bestimmten Thema zeigt, besitzt es eine ganz andere Dynamik als ein Museum. Es dient als umfassender Speicher für zukünftige Ausstellungsprojekte zur Geschichte der Region und veranschaulicht auf beeindruckende Weise die Substanz, Größe und Diversität der drei Sammlungen
Konzerte
| Online-Shop
Herausragende Konzertereignisse: Spontaneität und Natürlichkeit einer Live-Aufführung, in audiophiler Tontechnik mitgeschnitten
Spontaneität und Natürlichkeit einer Live-Aufführung, in audiophiler Tontechnik mitgeschnitten – dieser Philosophie folgen die Duisburger Philharmoniker und das High-End-Label ACOUSENCE mit ihren CD-, DVD- und LP-Veröffentlichungen im Rahmen der Reihe LIVING CONCERT SERIES.
Herausragende Konzertereignisse aus der Philharmonie Mercatorhalle werden von den ACOUSENCE-Spezialisten mit ausgefeilter Aufnahmetechnik eingefangen; kleinste Nuancen im Klangbild sorgen dabei für eine besondere atmosphärische Wirkung.
Schon nach der ersten Veröffentlichung der Serie mit Mozarts „Haffner“-Sinfonie und der S
CD-Einspielungen der Duisburger Philharmoniker
„ … klangliche und interpretatorische Höchstleistungen …“Herausragende Konzertereignisse: Spontaneität und Natürlichkeit einer Live-Aufführung, in audiophiler Tontechnik mitgeschnitten
Spontaneität und Natürlichkeit einer Live-Aufführung, in audiophiler Tontechnik mitgeschnitten – dieser Philosophie folgen die Duisburger Philharmoniker und das High-End-Label ACOUSENCE mit ihren CD-, DVD- und LP-Veröffentlichungen im Rahmen der Reihe LIVING CONCERT SERIES.
Herausragende Konzertereignisse aus der Philharmonie Mercatorhalle werden von den ACOUSENCE-Spezialisten mit ausgefeilter Aufnahmetechnik eingefangen; kleinste Nuancen im Klangbild sorgen dabei für eine besondere atmosphärische Wirkung.
Schon nach der ersten Veröffentlichung der Serie mit Mozarts „Haffner“-Sinfonie und der S
Konzerte
| Online
Mediathek der Duisburger Philharmoniker
Im Juli 2024 ist die eigene Mediathek der Duisburger Philharmoniker online gegangen – kostenlos und ohne Werbung unter https://mediathek.duisburger-philharmoniker.de. Auf der neuen Plattform kann man einerseits das Repertoire der Duisburger Philharmoniker in mitreißenden Streams erleben, aber auch begleitende Interviews und erhellende Gespräche zu den Projekten anschauen. „Die Mediathek wird mehr sein als ein bloßes Archiv. Sie soll deutschlandweit wie international zum Laboratorium für hochkarätige klassische Musik in kreativen und transkulturellen Projekten, inspirierenden Programmen und neuen Medien-Musikformaten werden“, erklärt Intendant Nils Szczepanski.
Erlebnisse
| Kinderprogramm
Die Highlights
Zu Beginn werden die Kinder im Garten Teil einer geheimnisvollen Mission. Als Naturdetektivinnen und Naturdetektive folgen sie den verborgenen Spuren des Waldministeriums durch den Wald, entschlüsseln Hinweise und erleben dabei spielerisch und mit allen Sinnen ein abwechslungsreiches Programm rund um Wald, Tiere und Pflanzen.
Auf ihrer Mission entdecken sie die Natur auf eine neue Weise, beobachten genau, hören aufmerksam zu und lösen gemeinsam spannende Aufgaben, um den Schatz zu finden. Am Ende wartet im Garten ein kreatives Mitmachangebot, bei dem jedes Kind etwas Persönliches gestalten und mi
Kindergeburtstag im Naturgarten – ein Abenteuer voller Geheimnisse und Entdeckungen
Bei uns im Kleingarten an der Bolmke erleben dein Kind und seine Freunde im Alter von 6 bis 9 Jahren ein spannendes Naturerlebnis mit Rätseln, Bewegung und kreativen Angeboten.Die Highlights
Zu Beginn werden die Kinder im Garten Teil einer geheimnisvollen Mission. Als Naturdetektivinnen und Naturdetektive folgen sie den verborgenen Spuren des Waldministeriums durch den Wald, entschlüsseln Hinweise und erleben dabei spielerisch und mit allen Sinnen ein abwechslungsreiches Programm rund um Wald, Tiere und Pflanzen.
Auf ihrer Mission entdecken sie die Natur auf eine neue Weise, beobachten genau, hören aufmerksam zu und lösen gemeinsam spannende Aufgaben, um den Schatz zu finden. Am Ende wartet im Garten ein kreatives Mitmachangebot, bei dem jedes Kind etwas Persönliches gestalten und mi
Erlebnisse
| Stadtführung
Mit diesem Motto im Herzen haben wir uns eine große Fülle an Stadt-Touren in und um Dortmund mit dem Blick auf das Besondere überlegt. Und um die Atmosphäre möglichst persönlich zu halten, ist unsere Gruppengröße pro Guide auf max. 10 bis 20 Teilnehmer*innen, je nach Tour, beschränkt und empfehlen bei größeren Gruppen eine Teilung in zwei kleinere.
Stadtführungen zu Fuß in Dortmund
„Nur wo Du zu Fuß warst, bist du auch wirklich gewesen“ − besser als Goethe können wir es natürlich nicht ausdrücken.Mit diesem Motto im Herzen haben wir uns eine große Fülle an Stadt-Touren in und um Dortmund mit dem Blick auf das Besondere überlegt. Und um die Atmosphäre möglichst persönlich zu halten, ist unsere Gruppengröße pro Guide auf max. 10 bis 20 Teilnehmer*innen, je nach Tour, beschränkt und empfehlen bei größeren Gruppen eine Teilung in zwei kleinere.
Erlebnisse
| Führung
Was ist der Skywalk Phoenix West?
Der Skywalk Phoenix West ist ein begehbarer Steg auf einer stillgelegten Gichtgasleitung auf dem ehemaligen Hochofenwerk Phoenix West in Dortmund-Hörde. In 26 Metern Höhe führt der ca. 300 Meter lange Weg direkt zum monumentalen Hochofenensemble, einem der eindrucksvollsten Industriedenkmäler des Ruhrgebiets. Zugänglich ist der Skywalk ausschließlich im Rahmen geführter Touren.
Die Skywalk-Touren sind für alle geeignet, die schwindelfrei sind und Lust haben, Dortmund aus einer anderen Perspekt
Skywalk auf Phoenix-West in Dortmund - Hotspot und Geschichte
Der Skywalk auf Phoenix West ist Dortmunds spektakulärer Aussichtspunkt: 300 Meter entlang einer alten Gichtgasleitung, 26 Meter über dem ehemaligen Hochofenwerk. Mit sanfte-touren.de erlebst du Industriegeschichte hautnah: geführt, sicher und unvergesslich.Was ist der Skywalk Phoenix West?
Der Skywalk Phoenix West ist ein begehbarer Steg auf einer stillgelegten Gichtgasleitung auf dem ehemaligen Hochofenwerk Phoenix West in Dortmund-Hörde. In 26 Metern Höhe führt der ca. 300 Meter lange Weg direkt zum monumentalen Hochofenensemble, einem der eindrucksvollsten Industriedenkmäler des Ruhrgebiets. Zugänglich ist der Skywalk ausschließlich im Rahmen geführter Touren.
Die Skywalk-Touren sind für alle geeignet, die schwindelfrei sind und Lust haben, Dortmund aus einer anderen Perspekt
Erlebnisse
| Führung
Was ist der Skywalk Phoenix West?
Der Skywalk Phoenix West ist ein begehbarer Steg auf einer stillgelegten Gichtgasleitung auf dem ehemaligen Hochofenwerk Phoenix West in Dortmund-Hörde. In 26 Metern Höhe führt der ca. 300 Meter lange Weg direkt zum monumentalen Hochofenensemble, einem der eindrucksvollsten Industriedenkmäler des Ruhrgebiets. Zugänglich ist der Skywalk ausschließlich im Rahmen geführter Touren.
Die Skywalk-Touren sind für alle geeignet, die schwindelfrei sind und Lust haben, Dortmund aus einer anderen Perspekt
Skywalk auf Phoenix-West in Dortmund - Hotspot und Geschichte
Der Skywalk auf Phoenix West ist Dortmunds spektakulärer Aussichtspunkt: 300 Meter entlang einer alten Gichtgasleitung, 26 Meter über dem ehemaligen Hochofenwerk. Mit sanfte-touren.de erlebst du Industriegeschichte hautnah: geführt, sicher und unvergesslich.Was ist der Skywalk Phoenix West?
Der Skywalk Phoenix West ist ein begehbarer Steg auf einer stillgelegten Gichtgasleitung auf dem ehemaligen Hochofenwerk Phoenix West in Dortmund-Hörde. In 26 Metern Höhe führt der ca. 300 Meter lange Weg direkt zum monumentalen Hochofenensemble, einem der eindrucksvollsten Industriedenkmäler des Ruhrgebiets. Zugänglich ist der Skywalk ausschließlich im Rahmen geführter Touren.
Die Skywalk-Touren sind für alle geeignet, die schwindelfrei sind und Lust haben, Dortmund aus einer anderen Perspekt
Erlebnisse
| Führung
Erlebe das Revier im Sattel
4,9 von 5 Sternen bei Google & TripAdvisor
5 verschiedene Themenrouten, ab 21 € pro Person
Partner von radrevier.ruhr – Zugriff auf 1.200 km Radwegenetz
Geführte Radtouren
Radtouren in Dortmund und dem Ruhrgebiet sind geführte oder individuell geplante Entdeckungsreisen durch eine Region im ständigen Wandel. Bei sanfte-touren.de bieten wir moderne E-Bikes, professionelle Planung und Gepäckservice an, um die spannenden Kontraste zwischen industrieller Geschichte, kriegszerstörten Innenstädten und überraschend grünen Oasen für Entdecker im Revier erlebbar zu machen.Erlebe das Revier im Sattel
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Konzerte
| Konzert
Essener Philharmoniker
- Mehr als 30 Konzerte pro Saison: Sinfoniekonzerte, Kammerkonzerte sowie Kinder- und Jugendkonzerte.
Konzerte
| Konzert
Heidelberger Sinfoniker
- Die Heidelberger Sinfoniker haben sich auf die Werke der Wiener Klassik und der frühen deutschen Romantik spezialisiert.
Konzerte
| Klassik
Konzertbüro Schoneberg
- Konzerte mit Weltstars der Klassik in der Oetkerhalle Bielefeld und im Großen Haus des Theater Münster
Familie+Kinder
| Familienkonzert
Professor Bummbastic
- verschiedene Städte
- Die interaktive Wissenschaftsshow für Kinder von 5-99 Jahren
Ausstellungen
| Museum
Ruhr Museum UNESCO-Welterbe Zollverein
- Als Regionalmuseum zeigt es in seiner Dauerausstellung die gesamte Natur- und Kulturgeschichte des Ruhrgebiets.
Bildung
| Hochschule
Folkwang Universität der Künste
- Musik, Theater, Tanz, Gestaltung, Wissenschaft
Konzerte
| Konzert
das junge orchester NRW
- das junge orchester NRW (djoNRW) bietet begabten Schülern, Studenten und jungen Berufstätigen die Möglichkeit zum Zusammenspiel in einer hochqualifizierten Orchesterbesetzung
Erlebnisse
| Stadtführung
Sanfte Touren
- Stadtführungen Dortmund / Ruhrgebiet
- Stadtführungen in Dortmund und dem Ruhrgebiet – entdecke den Ruhrpott von innen.
Aufführungen
| Show
OnTour Musicals
OnTour Musicals
Dinner- & Konzertshow
- verschiedene Orte
- OnTour Entertainment veranstaltet in ausgewählten Hotels und Restaurants unvergessliche Musical und Schlager Dinner Shows in der Region Leipzig.
Ausstellungen
| Museum
Kunstmuseum Bochum
- Kunstwerke aus dem 20. Jahrhundert
Konzerte
| Konzert
Dortmunder Philharmoniker
- Konzerte des Konzert- und Opernorchesters Dortmund
Marktplatz
| Kaffee
Röstwerk Dortmund Kaffeerösterei + Café
- Kaffeekultur aus dem Ruhrgebiet!
Bildung
| Hochschule
Orchesterzentrum NRW
- Das Orchesterzentrum NRW in Dortmund ist eine gemeinsame Einrichtung der vier staatlichen Musikhochschulen des Landes Nordrhein-Westfalen (Detmold, Düsseldorf, Essen und Köln).
Aufführungen
| Theater
Theater im Depot Dortmund
- Das Depot ist ein Ort der Kreativität und Veranstaltungszentrum.
Ereignisse
| Theater
Freilichtbühne Mülheim an der Ruhr
- Konzert, Schauspiel und Comedy im Freilichttheater aus den 1930er Jahren
Ausstellungen
| Museum
Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr
- Ausgesuchte Werke des Expressionismus, Grafiken von Chagall und Picasso bis hin zur Pop-Art, dazu jüngste Beispiele der zeitgenössischen Kunst.
Familie+Kinder
| Park
Grugapark Essen
- Spielplätze, große Wiesen, Tiere, die Grugabahn und ein Irrgarten
- Aktivitäten für Kinder und Familien
Brauchtum
| Museum
LWL-Freilichtmuseum Hagen
- Westfälisches Landesmuseum für Handwerk und Technik
Ereignisse
| Festival
Mülheimer Theatertage
- Das Forum deutschsprachiger Gegenwartsdramatik.
Familie+Kinder
| Theater
Consol Theater Gelsenkirchen
- Theater, Musik, Tanz für Kinder, Jugendliche und Erwachsene
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Flottmann-Hallen Herne
- Ein Ort für Theater, Konzerte, Jugendkultur und Bildende Kunst
Ereignisse
| Konzert
Bürgermeisterhaus Essen
- Klassische Konzerte - Jazz Konzerte - Literatur und Kunst
- Abende der besonderen Art: Ein Konzert im Bürgermeisterhaus ist nicht nur ein musikalischer Genuss, hier wird die Musik zur menschlichen Begegnung
Ereignisse
| Festival
Klavier-Festival Ruhr
- Die Pianisten der Welt beflügeln Europas neue Metropole
Aufführungen
| Varieté
Varieté et cetera Bochum
- Top-Adresse für Varieté und Live-Entertainment im Ruhrgebiet
Familie+Kinder
| Theater
Sternschnuppen Theater Dortmund
- Das Sternschnuppen Theater ist anerkanntes freies professionelles Theater mit Aufführungen für Kinder und Familien.
Ausstellungen
| Ausstellung
Künstlerhaus Dortmund
- Das Künstlerhaus Dortmund ist ein Atelierhaus mit Ausstellungs- und Artist-in-Residence-Programm.
Ereignisse
| Festival
Ruhrfestspiele Recklinghausen
- Die Ruhrfestspiele sind eines der ältesten, größten und renommiertesten Theaterfestivals Europas.
Aufführungen
| Theater
Theater Dortmund
- Fünf-Sparten-Haus bietet Konzerte, Ballett, Oper, Schauspiel sowie Kinder- und Jugendtheater
Aufführungen
| Theater
Theater an der Ruhr
- Das Lebenswerk von Roberto Ciulli
Aufführungen
| Theater
Theater Duisburg
- Ein Haus für Oper, Ballett, Schauspiel und Konzerte.
Aufführungen
| Theater
Ringlokschuppen Ruhr
- Koproduktionshaus für Theater, Performance und Tanz
Brauchtum
| Museum
Zeche Zollern Dortmund
- Schloss der Arbeit - Westfälisches Landesmuseum für Industriekultur
Brauchtum
| Museum
Zeche Hannover Bochum
- Eine Burg für den Bergbau
- Westfälisches Landesmuseum für Industriekultur
Brauchtum
| Museum
Henrichshütte Hattingen
- Museum für Eisen und Stahl
- Westfälisches Landesmuseum für Industriekultur
Ausstellungen
| Museum
Lehmbruck Museum Duisburg
- Das mitten in Duisburg gelegene Lehmbruck Museum ist ein Museum für Skulptur.
Ausstellungen
| Museum
Museum DKM Duisburg
- Ausstellungsbereiche sind zeitgenössische Kunst, Kunst aus Südostasien, Kunst aus Alt-Ägypten und Fotografie
Ausstellungen
| Museum
Museum Ostwall im Dortmunder U
- Museum der Stadt Dortmund für die Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts
Marktplatz
| Markt
Moltkemarkt
- Frischen naschen, kaufen und genießen
Ereignisse
| Tanz
PACT Zollverein
- Performing Arts, Choreographisches Zentrum NRW, Tanzlandschaft Ruhr
Ereignisse
| Festival
Int. Gitarren-Festival Iserlohn
- mit dem MARTINEZ-Wettbewerb
- Festival jährlich Ende Juli bis Anfang August in Iserloh
Ereignisse
| Festival
Hildener Jazztage
- Die Hildener Jazztage laden jährlich im Mai zu einer Vielzahl an Jazzkonzerten ein.
Ereignisse
| Festival
FIDENA Theaterfestival
- Internationales Figurentheaterfestival
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Mercatorhalle Duisburg
- Veranstaltungsort für Konzerte, Shows, Kongresse und Tagungen und Heimspielstätte der Duisburger Philharmoniker
Konzerte
| Konzert
Konzerthaus Dortmund
- Die besten Künstler der Welt treffen in Dortmund auf eine herausragende Akustik.
Familie+Kinder
| Museum
mondo mio! Kindermusem Dortmund
- Spannende Entdeckungsreisen durch die ganze Welt für Kinder und Familien